民间美术对现代艺术设计的启示研究论文
近年来，随着人们思想文化素质水平的不断提升，人们对现代艺术的要求也发生了相应改变。民间美术与传统的民俗活动密切相关，能充分展现出民间美术的独特韵味，同时也体现出了我国民间美术的博大精深。现代艺术设计的发展体现了现代人的思想观念，同时也体现出了民间美术在现代艺术设计发展中的重要作用。
一、民间美术的主要艺术特征
（一）民间美术具有审美性
我国的民间美术包含了各种各样的艺术形式，它的特有艺术色彩和结构文明于世界各国。民间美术源于人们的自然生活，比如在民间美术中的剪纸、春联、泥塑等艺术中都体现出了人们对美好事物的“祝福”的基本内涵。比如在春联的色彩选择上，通常使用红色，这就体现出人们的一种“富贵、吉祥、喜庆”的思想观念。中国具有上下五千年的发展历史，都体现出了民间美术具有一定的审美性的特点。
（二）民间美术具有民俗性
中国博大精深的历史文化创造了56个民族，56个民族受着不同地域环境的影响，在穿衣服饰和信仰方面都存在一定的差异性，正是56个民族的差异性为民间美术的发展创造了多面性和独特性。在我国传统的祈福、祭祀等活动中都体现除了民间美术的艺术特色。比如，人们用龙和凤等图案来装饰风筝，是为了驱走霉运迎接新生活，在这些人们常见的活动中，都体现出了民间美术的民俗性特点。
（三）民间美术具有实用性
传统的民间活动为民间美术的发展提灵感源泉，为此人们常说，民间美术源于人们的生活活动。民间美术就像一面镜子，把人们生活当中的美感呈现出来。民间美术在发展的过程中，显示出了浓郁的生活氛围，同时这也是社会不断发展的结果。比如，在现代楼房装饰的过程中，许多人都把民间美术运用到其中，比如背景墙上的雕花等等，都体现出了民间美术具有实用性的艺术特征，很好地提高了人们对艺术的观赏性。
二、民间美术对现代艺术设计中的应用启示
（一）在艺术设计中尝试多种色彩搭配
在现代艺术的发展过程中，色彩搭配起着关键性的作用。色彩搭配凸显民间美术的发展特点，在不同民族、不同区域，人们对于现代艺术设计的色彩搭配颇有讲究。为此，在现代艺术设计中，民间美术对其发展起到了重要的推动作用。比如，现代的艺术设计师喜欢把红色和白色运用到服饰设计当中，因为红色代表热情高贵、白色代表纯洁高尚。民间美术在色彩方面彰显了我国传统的艺术特色，对现代艺术设计的发展提供了重要保障。
（二）在艺术设计中保留了民族特性
现代艺术特设计中保留民族特性是社会发展的必然趋势。民间美术在发展的过程中不受地域差异的影响，它具有广泛性和世界性。民间美术被应用到现代艺术设计当中，体现出了我国丰富的文化内涵。艺术设计中保留民族特性有利于激发人们的`爱国情怀，从而使人们更加重视民间美术的发展形式，更进一步推动现代艺术设计向前发展。
（三）在艺术设计中体现人与自然相结合的原则
现代艺术设计讲究造型和形象设计，民间美术在我国有着上千年的发展历史，艺术造型特色丰富多彩。因此，现代艺术在发展的过程中，可以运用民间美术的造型特色，彰显人与自然相结合的原则。比如，在一些企业公司中，经常会看到“翠玉白菜”等装饰物，其中白菜的形状和颜色都有一定的讲究，白菜的谐音可以理解为“发财”等含义，预示着吉祥如意等美好意愿。因此，在现代艺术设计中经常会把“含义丰富”等吉祥物应用到商业房屋汽车中，这其中都体现出了民间美术在现代艺术设计中的启示，体现出了一种人与自然相结合的原则。
三、结束语
综上所述，现代艺术设计的发展少不了艺术文化，民间美术是我国文化艺术中的重要组成部分。为此，现代艺术设计要把民间美术融入其中，采用全新的艺术理念，推动我国美术文化的发展。
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