由《黑天鹅》谈美国影片的悲剧美学
摘要：《黑天鹅》是导演达伦·阿伦诺夫斯基执导的一部美国电影，该片生动而惊悚地刻画了女主人公妮娜充满悲情的一生。影片透过妮娜的遭遇去客观地还原作为一名演员的心酸与悲情，通过展示其所面对的善良与邪恶，美丽与丑恶，活着与死去等各种矛盾与冲突，淋漓尽致地展现着一个女性的生命挽歌。她的悲剧是社会、自我的悲壮凄美。灵魂的挣扎、命运的倾轧、抗争的悲壮、接受生死的平静等场景，充分体现出作为一个女性在社会与命运的双重压迫下所拥有的悲剧崇高之美。
关键词：悲剧美学;价值;《黑天鹅》
一、引言
影片《黑天鹅》是以一个平凡的芭蕾舞女孩为视角演绎的心理惊悚故事片。在2010年如一匹黑马成为当年美国票房的上乘之作。影片以小见大，透过一个平凡女孩的生活去还原当时的社会形态，堪称是美国惊悚电影中的一部欣赏价值比较高的作品。简单的故事情节，充满张力的人物形象，带有“异样味道”的故事背景，碰撞的女性文化，骄傲而悲情的一生，所有这一切都给观众带来了内心的震撼和人生价值的拷问以及对女性角色的弱势同情。在影片中我们看到的是一个原本充满活力的善良纯情的女孩的一种奋斗的精神，一种对人生执著的个人拼搏态度，那是没有被异化的真正的女性特有的灵魂，她们为自己而拼搏、而奋斗，为了让亲人骄傲而战。她天性善良，依赖母亲，内敛而乖巧的性情甚至让人觉得她有几分懦弱。她和她的伙伴们一样，都在为芭蕾舞而刻苦练习，努力追求着。她们用她们年轻的生命在欢呼，在舞蹈，快乐而无畏。然而一切在社会与现实的压迫之下变得扭曲而变样，这不是一种看得见的倾轧，而是潜意识的竞争压力所在。正因如此，她由原来的白色的“天使”变为了黑色的“恶魔”。影片通过演绎女孩妮娜充满悲情色彩的人生命运，美丽与丑恶，善良与邪恶，活着与死去等矛盾冲突，在自我的对抗与抉择的过程中淋漓尽致地展现着一个女性的生命悲歌。故事的女主人公以其精湛的演技、魅力的感性姿态、坚忍与扭曲的精神状态，给人以心灵上的极大震撼和强烈的感想。影片带给我们的是一种悲悯过后的震撼，震撼之后的反思，反思之后的价值观重塑的崇高之美。
二、美丽与丑恶：女性知觉的对抗与冲突
影片《黑天鹅》中的开场是普通而美丽的。女孩妮娜年轻而美丽，她善良纯真的性格为人们所喜爱。她与同是芭蕾舞演员的母亲艾丽卡居住在一起，生活平静而少些许的温馨。母亲对她有着极高的期望，而她作为一个女儿，同时又作为一名独立的女性，有着和每个人一样双重的身份。她爱她的母亲，于是她努力拼搏。同时她又有着作为芭蕾舞女孩的骄傲与优雅。
矛盾冲突是崇高美最核心的因素，也是悲剧壮美最初的产生。在影片《黑天鹅》中，女孩妮娜所面对的第一个矛盾冲突就是芭蕾舞团要选取一名领舞，并且这名领舞要同时饰演两个角色，而这两个角色恰好是美丽与丑恶的两个对立方。面对如此充满诱惑的舞蹈团的选拔，妮娜和其他女孩一样是非常看重的。不仅是为了自己的母亲，更是为了自己。在她的女性知觉中她是愿意得到赞许的，也愿意为此去争取。于是，她也在心中盘算着如何去冲击领舞这个让人垂涎的地位。然而当她发现了自己的竞争对手莉莉颇有心计时，她原本欣喜的内心就莫名地多了一份不安。因为她明白，莉莉的性格与她是完全不同的，莉莉性格外向，为了争取这个领舞的角色她也一定会绞尽脑汁、不择手段。于是，妮娜有了她最初作为女性知觉上的不安。随之而来的事件更是让她多了份不安与惶恐，就是在她回到家中望着镜子中的自己那受伤的脚踝与后背时，她主动找到了总监，想要争取一次机会。于是总监趁机想要亲吻她，却被她身为纯情女孩的本能知觉所拒绝了，并且带着不满与身为女性的那份特有的骄傲。妮娜渴望得到这个角色，但她不会为此而妥协于总监的诱惑或者说是逼迫。她在内心深处挣扎着对抗，那个纯真的本我与内心深处存有一丝贪恋的“自我”。就在这样的挣扎与困苦中，妮娜居然得到了这次领舞的机会，相随而来的还有队友的鄙夷与猜疑。或许总监就是在强吻妮娜的这次被拒绝中，嘴唇被咬坏的“伤痛”中意识到了在看起来脆弱无比的妮娜外表下，隐藏着一个强大的灵魂。但是妮娜自己还没有意识到，在这时她还没有蜕变，这些都成为一种潜在的压力，在妮娜的内心深处煎熬着，成为发生质变前的量的积累。这样的她的性情也在不知不觉中随着这种冲突与对抗的到来而悄然改变着。因为她在压抑着心中的那份小贪婪，毕竟她想要得到这个领舞的机会。她在心里也想像莉莉一样收放自如地去饰演那个快乐奔放的黑天鹅，那个为所欲为的黑天鹅。这种情绪上的释放是她骨子里所缺少的，于是她在悄然痛恨着那个本来的自己，她在灵魂深处也在渴望突破，渴望那份诱惑。于是，女性的知觉与对抗就这样在她的内心悄然地上演着。
三、善良与邪恶：身份认同的对抗与冲突
妮娜终于得到了她想要的领舞的身份。在压力重重的同时也满怀一丝不安与喜悦。在影片中导演独具匠心地将这一切通过色彩的渲染来传达出这种性情的改变和情绪的变换。在影片最初善良纯真的妮娜经常会穿一些浅颜色的服装，毫无修饰，那明朗的面庞向观众交代了她的严苛家教与她自身的洁身自好。而当妮娜在接受总监安排的领舞角色时，这就意味着她要扮演那善与恶存为一体的双重身份，也是人格分裂的开始，更是悲剧命运的渗入的开始。妮娜就在队友们的猜忌与嫉恨中悄然演变着，原本积极阳光的心态、明朗的笑容开始有了一丝丝阴暗的色彩。而导演也是通过色彩的调度来赋予妮娜改变的环境。妮娜在重重压力下，在角色善良与邪恶的较量中，心理发生了扭曲，她的心理状态也逐渐走向了阴暗。随之而来的悲剧冲突开始第二次上演，那就是与前任领舞贝斯的相遇。那深色的充满暗示的背景，那深色的装束与面庞，妮娜在视觉接受着的同时，心理也在激烈地碰撞着，那颗扭曲的邪恶的心灵在一点点地吞噬着她那颗原本脆弱的心。那幻觉的断断续续的出现，更是平添了阴郁的色彩和惊悚的`心理效应，妮娜对现存的一切开始充满质疑，她已经不能确定自身的存在是善良的“本我”，还是那个已经被邪恶灵魂附身的“自我”，而可悲的是，一切的一切并没有在她的怀疑中戛然而止，而是继续发展着，那由浅及深的色彩暗示着妮娜的心理状态的变化。她不再是躲在母亲身旁的那个纯真小女孩，她在挣扎中妥协于内心中某种邪恶。于是，她跟随莉莉出入酒吧，她出现了幻觉，就在这幻觉的断续中她开始抽离开原本的那个纯真的“本我”。而内心深处那个邪恶的“自我”侵占了她的心。她与莉莉不顾母亲的喊叫在房间中爱爱，这是她以往想都不敢想的事情，而一切就是这样发生了。悲剧命运已经开始要完全笼罩上她的灵魂。当第二天清晨她问起莉莉昨晚的事情时，莉莉否认了。于是，她明白她开始有了幻觉，开始真的拥有了另一个邪恶的 “自我”。这是她自我分离的开始。当然，这一切的变化在给观众带来视觉冲击的同时，也给观众带来了心理上的冲击。因为每个观众的心中都有自己喜爱的“天使”，不论相貌是否相同，但向善的心灵肯定是一样的。而影片中的妮娜在最初是符合观众们的心理审美的，那娇俏的身影、纯情的笑容，一切都是如此的美好。然而一切又在不知不觉中发生了变化，观众原本美好的期待也在随着剧情的发展而破碎着。记得有这样一句话说，“悲剧的价值就是将美好的东西撕裂给人看”。的确，导演做到了，他将女主人公那美好的一面赤裸裸地“撕裂”给观众看。妮娜在自身的身份认同中出现了矛盾与挣扎，那善良与邪恶的较量在她脆弱与娇小的身躯里一直在激烈地碰撞着，刺激着她的神经，也折磨着观众的心脏。因为那个等待破茧而出的邪恶黑天鹅还未完全地真正苏醒，它似乎在等待着时机，将这种残酷美的爆发隐忍到极致。
四、活着与死去：成功与失败的悖论阐释
妮娜在最后终于被邪恶的黑天鹅所征服，她白色的纯洁心灵终于被吞噬。而后半部分的影片，导演也刻意用灰色或黑色的色彩来暗示其中的改变。一切都在压抑中进行着，压抑得让人窒息，那是暴风雨到来前的预兆，也是命运悲剧撕裂前的挣扎。所以我们说影片《黑天鹅》是一部关于理想与命运相碰撞的影片，在观看的过程中我们也看到了影片中渲染最多的就是关于妮娜命运的色彩转换，那色彩中蕴含的是命运的悲剧意蕴。这是一种带有意象化的心理影片。故事中的每一个人都在上演着自己的命运，每一个人物也都在承受着命运的安排。就如同妮娜一样，她在没有得到领舞的角色时，而梦想着去拥有它。她在“得罪”总监后以为会失去这次机会，却又无意间获得。而在她获得后面临着嫉恨与嘲讽，打破了她原本平静的生活。她在无形中承受着命运给她的安排。她是命运悲剧的最主要人物，当她终于等到演出的到来时，却在第一场中失败了，而让她惶恐失去理智的是莉莉居然在化装，而那就是她费尽心机想要出演的黑天鹅。于是，她绝望了，她崩溃了，她维持的最后一根理智的神经也被那个无情的邪恶的“自我”所摧毁，于是，她愤然地将尖锐的玻璃插入莉莉的腹中。那鲜红的血液让她振奋，她用振奋的激情演绎了她期盼已久的黑天鹅。她终于成功了，她忘情地亲吻着总监，可就在她以为终于实现理想的同时，那个邪恶的“自我”再次出现，原来莉莉就是那个“自我”。莉莉就是那个心中贪婪的邪恶的“魔”。这个当初如此青春美丽的女孩，在社会、女性知觉的双重压迫中和心中的“恶魔”做了一个交易，尽管这个交易并不是她自觉到的。她最终脆弱地妥协了，从此踏上了自毁灭亡的黑暗之路。影片最后的死亡就是她的终点。她向往成功，却又在成功的同时面临着失败。她实现了自我，又同时毁灭了自我。这是一种矛盾，也是她悲剧的根源。她被命运的枷锁所束缚，她也试图与心中那个邪恶的“个我”，与可恶的命运做斗争，妮娜的整个故事都是为了实现每个女孩所渴望的人生理想，为了实现自我，实现理想而努力拼搏，与脆弱的自我性格做着斗争，但仍然无法摆脱黑暗命运的捉弄。当她无力再承受时，她最终走向了自我毁灭。舞台上的两次“大出血”喻示了她终将被命运所舍弃，她终生无法获得她真正想要的那份理想。她用自己的双手毁掉了自己，然而我们透过她的命运可以看到，毁掉她的并不真的是她自己，是社会的一种无形的压力，是母亲的那份无形的压力，是来自女性弱势地位的那份压力，最终使她经历了最惨痛的人格裂变。与其说她的生命还在继续，不如说她的灵魂早已被各种重压所吞噬。而最后由白天鹅真正地向黑天鹅蜕变，是她沉闷已久的性情上的爆发，也是她积压在内心深处情感的质变，是置之死地而后生的悲壮之美。
五、结语
从这部电影来看，虽然有着强烈的悲剧性特征，但是却用惊悚的形式展示出了深沉的悲剧意识，而且它的环境以及人物形象都表现出了很残酷的方面。因此，在欣赏这部电影的过程中，通过解读女主人公妮娜的心路历程、命运悲剧及痛苦和扭曲的心理挣扎过程、具有悲情色彩的生命状态，从而理解主人公妮娜在灵魂成长扭曲过程中的矛盾与冲突，并且通过色彩的运用来喻示这些问题的出现，从而使得观众的精神及心理受到强烈震撼的同时，也会走向成熟。影片给予我们的启示是，生命理想属于相对安稳的生命状态，人们在生活中会面临多种多样的抉择，也会经受各种磨难与困惑，但这只是生命历程中的一部分，我们不应因为这其中的一部分而失去那个本来的真我，毁灭自我的存在价值，而是要承担起对自己、对社会的那份责任。
参考文献：
[1] 陈磊，刘芳.《黑天鹅》中成长的痛苦与挣扎[J].电影文学，2011(19).
[2] 张超.浅析悲剧的本质[J].顺德职业技术学院学报，2007(01).
[3] 许婷.《老人与海》的悲剧审美[J].边疆经济与文化，2007(03).
[4] 谢雯.妮娜形象的人格探析――对电影《黑天鹅》的一种精神分析解读[J].西昌学院学报(社会科学版)，2014(02).
[5] 袁琳.看《黑天鹅》中女主人公形象的蜕变[J].电影文学，2014(13).
【由《黑天鹅》谈美国影片的悲剧美学】相关文章：
3.影片的剪辑技巧