当代艺术与商业的融汇论文
谢尔丹切尼说过“艺术是一个被构想的意象或根据某种媒介构想的概念之表现。”侮一件艺术品表达出来的情感，都是作者的主观感受，不受任何外界因素影响的艺术作品纵观艺术发展的过程，人类早期的艺术品有围绕着宗教与祈福所进行的艺术创作，也有抒发自我情感的艺术创作等。当代艺术品渐渐地往实用性、商品性的方向前进着，而现今的艺术品从商品化的形式来阐述自身的观点。很明显的，不同时期的艺术品所阐述的内容也各不相同，早期艺术和当代艺术有许多不同之处，但两者还是有共同点的，这些艺术品都是作者对自我精神的阐述，并不是以商品为目的所创造的出来的。
商业文化是一项十分注重应用性和专业性的一种学科，是在满足商品经济飞速发展下所衍变而来的特殊人文关系，其主要包括商品的生产、交换、消费这些环节中，满足广大客户的需要，以加快商品流通为最终结果的实践与总结。商业文化隶属于社会文化中，商业文化同其它文化一样，是人类在漫长探索过程中积累沉淀下来的产物，所以在艺术品日益成熟的今天，商业文化为艺术品带来了更为广阔的平台，然而，艺术品在大多数时间还是着重表达作者所要传递的创作思想，所以，艺术品与商业文化在功利性上又有着相对的冲突感。如果不能很好的解决，这种冲突可能导致艺术在将来的商业中仅仅作为以营利为目的而被大批量生产出来的冷冰冰的“装饰物”。因此我们更应注重商业文化与艺术品之间的`联系通过对两者之间理论基础上的研究与实践，使两者很好的有机结合在一起，这样既能推动艺术类产业的蓬勃发展，也能让商业文化起到更好的作用。
商业文化与艺术的互相碰撞是艺术发展历程中的必然结果。一方而，在这个商业一体化的时代中为艺术的多元化发展提供了很好的土壤和养分，而商业也能借助艺术的视觉性效果打造出更吸引人眼球的传播类文化。另一方面，虽然艺术与商业文化有着相辅相成的互利关系，但也让艺术在商业的洪流中越陷越深，艺术品在商业中己经逐步体现出了商业化，同时也向我们展示出了艺术与商业之间的某些误区。
其一，在当代艺术中越来越多的作品中出现了商业化符号，一方面是作者对于生活的自我理解，对当代现象和社会的解读，商业己经在人们生活中占用了大部分份额，成为人们生活中重要的组成部分;另一方面，艺术品在商业的洪流中随波逐流，作品都已趋向商品化，很多艺术家通过对商业符号的表现旱现出对自己当代社会的理解，于此同时获取人们的认同来获取金钱上的满足前者一直遵循着艺术的使命，让艺术在当今社会中起到了积极向上的作用，但在商业文化和经济的双重推动下，艺术反倒在快速的自我瓦解中:后者强烈地需要商业文化的支持，并不追求艺术的本身价值，这是让自我艺术崩溃消亡的主要原因。不论怎样，商业文化在给其它文化带来利益的同时也不可避免地起到了约束其它文化的作业，导致文化生态一头重一头轻的形式，这也是中国当代艺术中有别于其它艺术与众不同的地方。
现今社会艺术与商业共存是必要的，当然艺术与商业之间却又有着不可避免的冲撞与矛盾，但是，社会之中处处存在着矛盾，在矛盾之中也存在着完美的融合。我们应该在保证两者优势的同时并将两者的融合发挥出最大利润。
其二、商业文化主要依靠商业特征，所以，中国当代艺术创造的灵感来源主要依附于商业特征，中国当代艺术已经旱现出了这一特点，重复的抄袭与借鉴与早期艺术中那种体现自我特点、自我创作的艺术特征形成鲜明的对比，为了迎合商品经济和商品市场，导致中国当代艺术千篇一律，这也是从艺术进入市场经济中逐渐旱现出来的趋势。如此看来，如果中国当代艺术一直循环于重复、复制的怪圈中，那么长此以往下去，是很难主宰国际领域的艺术发展历程的但是，如果在市场经济的约束中作品仍然可以突破创新找到属于自己语言，那么共赢的局面也指日可待。
综上所述，艺术在进入市场经济时不可避免的产生了新的艺术流派。这是商业文化与当代艺术相容所发生的必然结果，一方面，商业文化的发展是需要艺术的熏染和带动的，另一方面，艺术也需要商业文化的支持与平台，以让更多人接触艺术，欣赏艺术。所以在当代艺术中，艺术家们所创造出来的作品既是艺术品，又是商品。当然，在艺术的领域中，更需要艺术家们努力在商业化的潮流中找到属于自己独特的艺术语言，当然也需要许多外在因素来支持，一定程度上技术与经济也会影响艺术的研究程度但不管外在因素如何，艺术与商业文化相结合是市场经济下的必然趋势，纵观艺术历史的长河中，只有不断的融合创新，去其糟粕，取其精华才能让艺术繁荣。而商业文化也正是需要这种艺术的产生。
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