大学舞蹈教学中表演意识的培养策略
在舞蹈课教学中,教师除了要求学生熟练掌握各种技能和技巧外,更应当从舞台意识、形象意识、作品意识、创新意识等方面,注重对学生表演意识的培养和训练.下面是小编搜集整理的相关内容的论文，欢迎大家阅读参考。
摘要:舞蹈能够十分贴切的利用肢体语言表现出人类情感，因此本文针对目前在大学舞蹈教学中的重点分析，教学过程中表演意识的培养方式。
关键词:大学舞蹈课程;舞蹈教学;表演意识;培养方式
在我国五千年的历史文化中，舞蹈占据了一个重要的地位，它不仅在仪式中、在庆典方面，更是在日民的日常生活中的娱乐方面都起到了十分重要的作用。所谓的舞蹈指的是一种表演艺术，主要是运用肢体来完成各种表现情感的动作。而舞蹈一般是与音乐相辅相成的，需要利用音乐来调整动作变化的节奏。而舞蹈都具有的特殊作用，使其成为当代大学生特别喜欢的活动。因此，越来越多的高校开展舞蹈专业。这就要求教学老师在教育过程中，不仅是要纠正学生错误的动作，更多的还是需要培养学生在多方面的意识。其中，在舞台上的表演意识是需要培养学生的一种至关重要的意识形态。
一、舞台习惯意识的培养
1.1创新无论用在什么方面，都是吸引人们注意力的关键部分。因此，舞蹈老师在培养学生的舞台习惯意识方面，也要将创新用于其中。因为舞台习惯意识对于学习舞蹈初学者的自信感和身体仪态等方面来说，是十分重要的。
1.2所以，这也是培养学生表演意识的首要环节。学习舞蹈是一个长期的学习过程，必须要坚持下去才能获得成功。而在舞蹈学习过程中，不论是身体还是心灵上都承受着巨大的压力，要有不怕挫折和失败的精神。因为舞蹈学习是一个慢慢积累量最后达到一个质变的过程，是一个需要漫长时间的过程。另外，老师还需要告诉学生，舞蹈是一门依靠身体进行表演的艺术，而自己的身体就是舞蹈的载体。
1.3要将自己彻底融入这个舞蹈中，做到灵魂与肉体共同的结合并且符合表演的要求来完成，才能呈现出一台精彩绝伦的盛宴。千万不能抱着随意和马虎的心态，因为舞者的情感通过舞蹈更容易传递出来。也就是说，老师需要从第一节课就教育学生，无论是一个眼神，还是一个动作都要严格按照标准来要求自己。不论在什么地方都想象着自己是在舞台上进行表演，从而为以后真正能在舞台上表演打下坚实的基础。
二、形象美感意识的培养
2.1舞蹈每一个动作里都透露着优美两个字，而舞蹈也是利用连贯的动作不断地向世人展示人类身体多都具有的魅力。因此，无论在台上台下、空中还是陆上，能给人们带来美的享受的是连贯的舞蹈动作。因此，这就需要学生用心掌握每一个舞蹈动作，保持动作之间的连贯性。
2.2同时，让学生通过对舞蹈动作的理解，真正掌握连贯的动作中能够发散出美的角度。首先，需要老师在动作的教授过程中，通过简单的动作来启发学生，让学生仔细的体会每个动作和每个动作之间所包含的思想感情，并且在练习舞蹈中要始终体会所感悟的思想感情，从而保证真正找到潜藏在舞蹈深处的关键情绪。其次，要培养学生恰到好处的节奏感。不论是舞蹈动作所表现出来的节奏感还是舞蹈背景音乐所表现出来的节奏感，都是需要学生正确的理解和感受的。主要是因为舞蹈节奏和音乐的节奏是恰到好处穿插在一起的，因为这样才能达到视觉和听觉的完美结合，只有这样才能表演自然有序。
2.3然而节奏感不是在一朝一夕内就能培养出来的，需要老师花费大量的心思来寻找到最好的培训方式，培养学生的节奏感，从音乐的节奏中找到舞蹈的节奏。最后，同样的舞蹈动作，采用不同的演绎方式会呈现出不同的表演效果。因为不同的风格潜藏在其中的性格方式是全然不同的，例如不同民族在针对同样的摇摆动作时，理解不同，就会表现出不同的气势。例如汉族带来一抹矫健的身影，而蒙族则会给观众带来坚韧和刚毅的体验，而藏族则是将人们带去了雪域高原，体会到了高原的清澈沉静。因此，这就要求学生不仅是学会简单的舞蹈动作，更是要掌握针对不同音乐而采取的不同的演绎方式。并且将自己独特的理解融入其中，才能赋予表演以灵魂。
三、作品表现意识的培养
3.1上文中所提出的舞台习惯和美感意识都是为了充分展现出舞蹈作品，一切都是以作品的中心而做出的努力。这也就说明作品表现意识是老师需要着重进行培养的专门意识。舞蹈作品和文学作品在本质上是一致的，要想更好地表现出舞蹈作品，那就需要深入去把握潜藏在舞蹈动作中的情感本质，了解作品所要呈现的意境。舞蹈作品的演绎并不是单纯的临摹出来，而是要将自己的理解融入其中，真正将舞蹈动作打上属于自己的.烙印。这就要求老师培养学生对情感的把握能力，对作品的表现能力。
3.2在舞蹈课程开始之前，老师需要根据舞蹈动作设计时的构思，将舞蹈的背景，选择音乐的想法，舞蹈所要表现的一种情景都尽可能全面地讲述给学生。利用生动的语言来讲学生引入这个情景，让学生产生出身临其境的感觉，从中来体会蕴含在其中的深入情感。在尚未学习舞蹈动作时，可以鼓励学生在彻底理解的基础之上进行舞蹈动作的编排和设计，如果他们想要烘托出这种情景，应该选择怎样的肢体语言来表示。这样可以更好地帮助学生培养作品的表现意识。
3.3神韵是作品的灵魂，作品的灵魂卞要寄托和体现在作品的艺术形象上。作品的表演能否吸引观众，感动观众，让观众感到共鸣，卞要因素是对作品的艺术形象。神韵是舞蹈表演的最高境界。要使学生明自，要做到传神，要达到韵的境界，只能是通过长期而艰苦的心摩手追，逐步去领会，逐步去升华。
四、结束语
舞蹈表演意识的培养是一个长期的过程，是一个按部就班、由浅入深的过程，所培养的是学生综合的表演能力和表演素质。这就要求我们的教师坚持一手抓专业技能技巧的训练，一手抓文化理论知识的教学方式。只有这样，才能为社会培养和造就德艺双罄的高素质舞蹈人才。
[参考文献]
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