浅析人物形象在舞蹈表演当中的塑造
舞蹈表演的抒情性主要是指借助人体的外在动作表现等来反映其内心的精神世界，下面是小编搜集整理的一篇探究人物形象在舞蹈表演塑造的论文范文，供大家阅读参考。
摘 要：人物形象在舞蹈表演当中的塑造十分重要，是其实现艺术价值的一个重要方面。一个舞蹈表演当中的肢体动作对于人物形象的塑造具有很大的作用，体现着人物的精神与性格。舞蹈演员要想在舞蹈表演当中塑造一个成功、鲜活的人物形象必须不断加强对自身素质的提高，培养自己的创作能力，而且还要熟练掌握、运用那些塑造舞蹈形象的必要手段。
关键词：人物形象;舞蹈表演;塑造
一、加强自我修养，提高其素质
(一)不断加强生活的积累
一切艺术的源泉都是生活。一个舞蹈演员的生活积累可以在其表演当中体现出来。所以，要想让自己在舞蹈表演当中所塑造的舞蹈形象获得更高的审美品位就必须源源不断地在生活当中获取。只有在深厚的积累基础之上，舞蹈演员才有可能发现更多的审美材料，进而提炼成具有价值的艺术珍品，塑造出成功的人物形象。
(二)加强自身技巧与基本功的训练
如果一个舞蹈演员想要塑造出鲜活、生动的舞蹈形象，那么就必须不断加强自身技巧与基本功的相关训练。只有这样，一个舞蹈演员才能灵活的控制自己的身体，熟练掌握那些难度比较大的高表现力的舞蹈技巧，为塑造良好的舞蹈形象做好基础性准备。
二、提高创作的能力
作为一名舞蹈演员，除了一些基本的表演技能与基本功之外，还必须了解社会生活的历史与现状，对社会各个阶层的人物进行仔细的观察，并理解、体验他们的感受与情感，只有这样才能为自己表演当中任务形象的塑造打下良好的基础，才能在舞蹈表演的舞台上对特定任务的性格与情感做出去准确的表现，从而塑造出切合环境的舞蹈形象。
此外，舞蹈演员还必须加强特别对音乐的分析、感受与理解，这样才有可能使音乐为舞蹈形象的塑造起到辅助作用。除此之外，舞蹈演员还要培养自身对美术鉴赏的能力，这样不仅能够加强演员对道具、灯光、布景与舞蹈服装的相关把握，而且可以帮助舞蹈提高其形式美感与自身造型性。
一个舞蹈演员是一个舞蹈作品的最后完成者与体现者，任何舞蹈编导的有关创作和设想，以及艺术上的构思，都只能借助舞蹈演员的艺术在创造和形体的表现等，才可以成为一个比较具体的艺术形象。所以，一个舞蹈演员所做的表演实质上就是一个舞蹈实现二度创造的艺术过程。据此看来，舞蹈演员的创作能力对于人物形象的塑造十分重要的，因此必须提高舞蹈演员该方面的能力。
三、熟练掌握、运用塑造舞蹈形象的必要表现手段
(一)学会利用舞蹈动态性的`技巧与动作塑造舞蹈当中的形象
舞蹈的表现实际上就是舞蹈演员的肢体活动。舞蹈演员利用自身的四肢等做出一系列有节奏姿态与动来表现其作品当中需要表现的所有内容，从而创造出的艺术形象。所以，舞蹈演员必须善于利用舞蹈当中动态性的技巧与动作来表演，这样才能塑造出鲜活的形象。
(二)善于利用一些虚拟性的技巧与动作塑造舞蹈当中的形象
虚拟性主要是指“借位”的一种抽象的表现方法，一般是用一种十分夸张的手法或是浓缩使人体的某些自然动作发生一定的变化，进而使人产生一种亦真亦假的感觉，这样就可以达到假亦真的效果，完成了由形似向神似的转变，从而使舞蹈整体的艺术价值得到进一步的升华。
(三)善于利用某些抒情性的表现手段对舞蹈形象进行塑造
舞蹈表演的抒情性主要是指借助人体的外在动作表现等来反映其内心的精神世界，使演员的情感可以通过一个鲜明的艺术形象来抒发，从而达到理与情的天然交融，使舞蹈整体更富感染力，甚至达到扣人心弦的地步。常见的抒情性表现形式有两种，一种是直接方式，另一种是间接方式。直接方式，即直接抒发所要表达的情感，以塑造的某种群像或是人物形象作为舞蹈的主角，一般会进行动态的表达。而间接方式，主要是利用事物来抒发其情感，反映其精神世界与性格。
(四)善于营造适当的意境
意境是完成艺术创造的有效手段。它对于人物的刻画有很好的作用，尤其是对人物内心世界的刻画十分有效。它潜在的象征意义和令人神往的深层意蕴，对于人物形象的塑造具有画龙点睛的效果。
综上可知，要想塑造出好的舞蹈形象，就要求舞蹈演员必须具备高修养与高素质，提高自身的创造能力，并且善于把握舞蹈形象的表现方法，只有这些综合到一起才有可能塑造出得到观众认可的形象，也只有这样才能提高舞蹈形象的艺术品位。
参考文献：
[1]李瑞.论舞蹈中人物形象塑造的几种方式[J].大众文艺.2011.(17)：88—89.
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