试析形体基训在舞蹈教学中的重要地位

时间:2020-10-09 11:54:08 舞蹈论文 我要投稿

试析形体基训在舞蹈教学中的重要地位

  摘要:本文着重从初中舞蹈排练实践中关于舞蹈形体基训的教学内容以及良好舞蹈体型对于舞蹈的作用入手,改正学生不良舞蹈体形,把自己良好的体型融入舞蹈肢体语言,使舞蹈更加富有感染力。

试析形体基训在舞蹈教学中的重要地位

  关键词:舞蹈形体 基训 情感 形体美

  舞蹈是一种人体动作的艺术。舞蹈演员对基本功的长期的艰苦训练视为保持舞蹈艺术生命必不可少的重要手段和方式,在基本功训练的基础上发展形象思维,才能自由地创造性地表演舞蹈。因此,舞蹈的课堂基训也必须紧紧为舞蹈的舞台表演服务;反转过来,舞蹈的舞台表演又必须以舞蹈的课堂基训为基础和前提。由此可见,二者的关系十分密切,是辩证统一,互通互融的。初中生在校的活动时间比较有限,大部分时间是坐在教室里学习,很多学生就逐渐养成了驼背,扣肩等不良日常生活形体。在组建校舞蹈队时,挑进来的新队员往往要舞蹈基训一段时间才能参与成品舞的排练。那么良好的舞蹈形体在舞蹈中有什么作用呢?为什么要进行舞蹈形体基训呢?

  一、形体基训是舞蹈表演的前提

  作为艺术形式中的一种,舞蹈是以人体为工具、以动作为材料的艺术,动作是舞蹈语言的核心元素,离开了艺术化的人体动作这一物质前提,舞蹈艺术便失去了独立存在的价值和可能。因此,舞蹈教学与舞蹈表演,都首先以形体动作为基本功,在这一点上,二者是一致的。例如舞蹈语汇中的“平转”“翻身”、“探海”、“大跳”等等,在教学与表演中,其动作要领与规范,都是相同一致的。然而,舞蹈表演中的形体动作,乃是舞蹈教学形体基本功的综合灵活的创造性运用,是一种艺术创造的主要手段,而不是形体基本功的教学成果汇报或简单的展览演出。例如著名白族舞蹈艺术家杨丽萍创作表演的民族民间舞《雀之灵》(女子独舞),就创造性地运用了柔指、弯臂、晃肩、扭腰、摆胯、踢腿等舞蹈形体基本功,但丝毫也看不出课堂基训的影子,而是完全形成舞蹈艺术的有机整体。为此,舞蹈教学的基训课,就要面向舞蹈表演实践,以舞蹈表演为目的,而不是简单的动作“克隆”或模仿。一方面,要强调基功的扎实、规范性,通过循序渐进(先单元后组合、先单人后多人等)的过程,培养学生的形体动作基本技能;另一方面,更为重要的是,要开发学生的艺术创造力,要学活活学,善于把形体动作化为自己的动作,而不是教师口传心授的“作业”。在形体动作的基训中,加强学生创编能力的培养。

  二、形体基训是舞蹈情感的载体

  各种类型的舞蹈都是由全身各部位变化万千的连续动作表现出来的, 既有蹲、立、跑、转的变化,又有髋和四肢的前后、左、右、上、下方向的交替变化, 只有身体各部位的肌肉恰到好处地协调用力,才能使舞蹈表现得富有流动感, 充满活力和激情。舞蹈形体训练对肌肉的张弛交替,依次或同时的协调用力有着重要的作用。因此,在形体训练中,则选择各类舞蹈不同律动的整套动作组合中得到全面锻炼,并能用肢体语言表达内心的情感,做到有效地控制身体动作,松弛自如,以使增强身体的基础素质,有较全面的发展和提高,为舞蹈表现进一步学习打下坚实的基础。

  形体训练起源于芭蕾、舞蹈、体操的基本功训练。形体训练的内容有:基本站立姿势,手位脚位练习,脚步动作舞蹈组合练习以及把杆垫上一系列基本功练习。主要练习人的基本姿势,即训练正确的立、坐、卧和走、跑及头面部的姿态和表现。基本姿势正确与否,直接影响人各种运动行为的美。在舞蹈基训中我们要做到三点:

  (1)发挥艺术想象力。要用心理动作驾驭形体动作,就离不开艺术想象力。通过艺术想象力,营造出舞蹈艺术的意境美。舞蹈的意境是通过形体动作和艺术想象在舞台时空中创造出来的一种情景交融的境界,此情此景,都要在想象中营造。意境是心与物的交融,是形体动作与心理动作的合一。

  (2)培养形象创造力。舞蹈以塑造人物形象为主要创作任务,无论是情节舞还是情绪舞,无论是中国舞还是西洋舞,无论是独舞、双人舞还是三人舞、群舞、舞剧,无一不以塑造人物形象为主。所以人物形象创造的能力,就成为舞蹈教学与舞蹈表演共同的基功之一 。

  (3)增进情感表现力。舞蹈教学与舞蹈表演,均以情感表现力作为心理动作的基功之一,要具有对人物的思想情感的体验能力、理解能力、表现能力。只有这样,才能真正以情动人,真正使舞蹈艺术具有生命和灵魂。

  (4)提高风格体现力。风格是艺术成熟的重要标志之一,无论是民族舞、古典舞、民间舞,还是芭蕾舞、现代舞,都各有各的不同艺术风格。舞蹈教学与舞蹈表演都要以表现风格的.形体训练作为舞蹈的基础训练内容和提高学生专项身体素质的手段,是增强美感的有效途径。它不仅培养学生正确的身体姿态、优美的体形,高雅气质和鉴赏能力;还可以培养学生学习舞蹈的兴趣,提高学生学习舞蹈所需的专项身体素质。所以在舞蹈形体课开课的初期,首先抓学生全身各关节的柔韧、灵活和身体各部位基本姿态的规范训练,并通过各种走、跑、舞步、摆动、绕环、屈伸、弹性、波浪、旋转、跳跃及组合动作等的练习。掌握身体各部位协调运动的方法,培养学生优美的姿态,使肌肉得到均衡的发展,有效地改善关节的灵活性,增强动作的协调性、节奏感和控制身体的平衡能力。只有具备了以上内容的训练基础,才有可能使动作达到优美、舒展、协调。

  三、小结

  通过形体训练,从实际出发有针对地练习一段时间,就会练就出一个健美的形体姿态。另外,人的头面部姿态是表达人类丰富情感的重要方式,通过形体训练,能有正确的姿势与表现,以便充实头面部姿势和神态的美。人的形象美需要其外在表现和内在修养和谐统一,形体训练不仅利用了芭蕾、舞蹈、体操舒展的动作训练了人体的优雅姿态,而且也传播了它们高雅的艺术精髓,培养了人的内涵修养,使人的精神和形体之美达到统一,有助于提高练习者现代气质和高雅风度。

  参考文献:

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  [4] 王沪川.浅谈舞蹈基训课中的几点教学心得[J].黄河之声,2012(10).

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