关于当前高等师范院校美术教育专业学生的培养导向研究
论文摘要:本文以高等师范院校专业学生的培养导向为基点,力图探索出符合具有当代特色的高等师范院校美术教育培养体系。尽量使得高师美术教育方向明确、定位准确,才能做到优化学校教育资源,促进学科发展,拓展美术教育教学培养模式和教育方法。
论文关键词:美术教育 培养 导向
要研究师范类美术教育的培养导向,就应该师范类从美术教育的现状入手,现代师范类美术教育学科设置和课程设立多比对相关的专业美术教育体系,但是师范院校美术教育专业与专业美术教育相比具有以下几个特殊性:首先培养目标上有着很大区别,传统美术院校的培养目标主要是培养创作者和在各行业当中主要的艺术从业者,而师范院校美术教育专业主要是培养教育系统中的美术教师;其次,培养目标上的区别决定了两者的培养内容和方式实际应当是有区别的,而师范院校美术教育与专业院校美术教育相比,其美术专业的深入程度上不如但在涉及广度上要超过,但现实中专业内容设置却不尽人意;最后,由于现阶段的需求比较广泛而且种类多样,传统的专业设置很多时候并不能够紧跟时代的变化,这就要求在专业课程设置上具有一定的灵活性,既要满足培养目标同时又要尽可能的扩大学生的知识范围,方便学生将来的就业与发展。专业美术学院教育大多分科很细,相互之间交集较少,要全面培养有一定难度,但是师范类美术教育由于内容和方式上更博,因此能够更容易进行美术各专业类型之间的融会贯通,甚至还可以包括设计课程的学习,这些都能增强师范类美术教育学生在就业上的竞争力。虽然在具体培养方向已经有灵活的表现,但是相关课程还是多有参照专业美术教育,无法和社会实际结合紧密。
一、美术基础训练
师范类美术教育以培养中小学美术教师为主要目的,这就决定了教育内容的“博”,应该包括美术诸多门类的基础内容。在中国现行的专业美术教育中,美术专业分科很细。国画、油画、版画、雕塑是常见的专业设置方法,但是这种专业内容并不适合师范类美术教育。一方面,这种分科很细的方法使得学生过于专注某一美术种类,不利于学生的艺术思维成长,本身也面临着质疑和讨论;另一方面,专业美术教育强调学生的艺术思维的培养,培养的目标也是专业的美术工作者,面对的是有一定艺术鉴赏能力和艺术欣赏需求的社会群体,而师范类美术教育培养的主要是中小学美术教师,他们面对的是只有很少美术基础的中小学学生。因此师范类美术教育的美术基础部分,首先就应该“博”,不能局限于过于死板的美术分类,这些知识是不可能像专业美术教育那样深入,但是却要比专业美术教育更广泛,更加贴近学生的实际生活。
面对没有美术基础的中小学生,美术教师要需要在他们面前展现丰富的艺术世界,所以在师范类美术教育中应该包括美术诸多门类的基础知识但又不能受其局限,学生一方面需要有这些美术知识,另一方面又不能被这些美术知识束缚住自己的思维。这些学生中只有极少数将来可能会成为专业的美术工作者,因此过于专业的美术知识对多数人并没有太多必要。但是美术教师也应该具有引导有兴趣的学生深入学习美术的能力,因此对于不同爱好,不同思维倾向的学生,美术教师应该具备多种多样的美术诸类型的引导教育能力。如果中小学美术教育是千篇一律的模式和方法,结果只能造成学生的僵化。例如过于强调素描色彩这些基础造型方法的重要性,结果忽视其他造型手段,结果不但影响普及性的美术教育,甚至对专业美术教育也是负面的——国画系的学生在进入国画系之前化素描色彩,甚至毛笔都没拿多久,这样怎么能保证学生的质量。中小学美术教师是艺术教育的启蒙者,在保持学生自己的艺术思维上尤其又重视。这些中需要的美术知识都需要师范类美术教育对未来的中小学美术教师进行培养。所以,师范类美术教育要重视“博”,使得学生成为多面手,在“博”的基础上进一步“精”,使学生具有某方面的较深入教学和能力。