现代化音乐教具的探索 谈“数字音乐合成器”在中小学音乐教学
有关课题荣获1998年广东省优秀论文一等奖、广东省“教育创新成果”二等奖、教育部教研论文三等奖。全文1997年4月、5月全文连载发表于《中小学音乐报》。
一、时代召唤新一代的高效音乐教具
自从国家教委重新修订的《全日制中小学音乐教学大纲》颁行以来，我国中小学音乐教学正式步出了“音乐课即唱歌课”的窄小胡同。
目前全国各地的校园音乐活动五彩缤纷，各地的重点中小学，以及近年来全国范围内雨后春笋般兴起的私立学校，除紧抓常规音乐教学外，更是把音乐作为一门重要的窗口学科，在器乐、舞蹈、综合表演和创作等项目上狠下功夫，频频进行汇报或交流演出。师资日趋高水平化和专业化，为提高音乐教学的质量和效率，提供了可靠的保证。同时也对作为重要教学条件之一的教具改革，提出了更高的要求。
我们在教学中最常使用的教具钢琴，做为一种乐器，它的存在价值是举世公认的，在我们音乐日常教学和活动中几乎少不了它，但在教学内容日益丰富，训练效率、质量要求越来越高的今天，其作用的发挥却常常显得“捉襟见肘”。由于钢琴单纯的机械属性、笨重的身躯和高昂的价格，决定了它的作用与功能在现代音乐教学中是相对低效的。随着科技水平的高速发展，一代代新的音乐用具先后问世，并在专业领域推广运用。其代表产品诸如MIDI系统、数字合成器等等，钢琴作为教具的全部功能仅仅是其中的“沧海一粟”而已。
但是，现在我们为什么在教学中仍离不开钢琴呢？一个原因是一个世纪以来全世界都是以钢琴“为乐器之王”而把它当做学习和表现音乐的最佳工具，我们已习惯与它打交道，并且世代因袭地崇拜它，因而从心理上难以接受新的事物。另一个原因则是由于我们音乐教育界还不了解近年来推出的新型乐具为我们实现全新、高效的音乐教学和创作，已经在客观上提供了丰厚的物质基础。
笔者在近几年的研究与实践中，深知这些新型设备做为教具在全国音教领域推广后带给我们音乐教师的巨大作用和潜力，因而不避自身浅陋，把自己近几年来的摸索所得尽可能详尽地整理成此文，期盼能抛砖引玉，在现代化音乐教具革新的探索上开创全新的前景。
二、数字音乐合成器简介
数字音乐合成器与MIDI同样是将电脑应用到音乐编程以后的产物，融物理声学、音响学、计算机技术为一体，它之所以冠以“数字”，是因为其输出音乐的表现为数字方式，其音乐表现功能近年来趋于完善，最为常见的品牌有“雅马哈”、“罗兰”、“柯肯”等国外产品，目前价格一般略贵于低档钢琴，随着多媒体电脑的逐渐普及和市场冲击，其价格一直趋于下跌。合成器具备较完善的演奏、编程与贮存功能，外观象电子琴，能按操作者的意图“无中生有”地制造出丰富的多声部音乐。它目前常使用在录音棚与专业乐队中，而在教学领域的运用几乎为空白。
MIDI与合成器功能相似，但由于合成器体积较小，功能相对集中、完善，而且操作更自由、方便，因而，在对未来的音乐教具开发中，笔者首推带有音序器的'数字音乐合成器。如果就操作技术难度而言，其实只要具备中师以上音乐水平，比学习操作普通电脑更为简单，一般认真学习一个月便可以较熟练地掌握。
三、数字音乐合成器在中小学音乐教学中的作用
由于数字音乐合成器作为乐具在音乐领域几乎具备“面面俱到”的功能，因而它另有“智能音乐工作站”的美称。当把合成器这种“工作站化”的教具引入中小学音乐教学领域，其作用与能量是惊人的：
1.在“练声训练”时彻底解放教师。练声是音乐课堂教学必不可少的重要环节，练声训练时，往往是教师不停地弹奏钢琴给学生提供音高让学生集体跟唱。练声训练时，使所有教师最为头疼的是无法离开钢琴到学生中间去巡听或纠正每个学生的发声，因为钢琴永远只能侧放在教室的一角，而且“人离声息”，教师顾此失彼，在练声训练时教师往往明知不少学生跑音，方法错误，一般也只能无奈地固守在钢琴旁听之任之，其教学质量、效率可想而知。而合成器进入课堂后，这一“历史遗留问题”便会迎刃而解，由于合成器具备即时演奏录音记忆功能，任何一条练声伴奏曲只需在课前花１分钟左右便可录制好，课堂上只要按一下键钮，便会完全按教师的意图以比永远是“单声道”的钢琴更优秀的立体声自动播放出来，这样教师便可以在练声训练时自由地穿梭于学生中进行辅导，从而得以完全“解放”，其效果比两个音乐教师用钢琴作为教具同时执教一个班更为有效和理想。笔者在对外进行合成器演示公开课时，首先在这个教学环节上引起了校外同行们的极大兴趣和关注。