探究中国古代文学优秀论文

时间：2022-07-26 12:20:15 古代文学毕业论文我要投稿

探究中国古代文学优秀论文（通用7篇）

　　无论在学习或是工作中，大家总少不了接触论文吧，论文是探讨问题进行学术研究的一种手段。相信写论文是一个让许多人都头痛的问题，以下是小编收集整理的探究中国古代文学优秀论文，仅供参考，大家一起来看看吧。

探究中国古代文学优秀论文（通用7篇）

　　探究中国古代文学优秀论文篇1

　　摘要：中国古代文学教学既要强调厚重传统，又要借鉴日新的理论，同时面临课时压缩的现实。如何提高教学质量?近五年，我尝试在授课中增加学生专题讲解环节：首先，在总体上对学生提出格式要求，进行文献检索和写作方法指导;其次，每次安排任务时再给出若干选题参考。从学生学习成绩和反馈意见来看，效果显着。

　　关键词：古代文学;自主学习;专题;学科交叉

　　高校中国古代文学课程教学难度较大，又受到课时压缩、评估考核等限制，难以充分发挥陶冶情操、培育人格的作用。为需求突破，笔者在教学实践中，尝试引入“学生专题讲解”，贯彻自主学习理念。自主学习是一种学习模式，即学习者在总体教学目标的宏观调控下，在教师的指导下，根据自身条件和需要制订并完成具体学习目标的学习模式。本文将结合“学生专题讲解”具体操作过程，针对中国古代文学课程面临的挑战，分析“学生专题讲解”的效果。

　　一、高校中国古代文学教学面临挑战

　　20xx年以来，我尝试在我校汉语言文学本科专业中国古代文学教学中进行局部变革，具体措施有：每学期为学生开列课程阅读书目;增加论文写作次数，不少于三次;进行课堂专题讨论等。其中最重要的是“学生专题讲解”，所有同学每学期必须参与一次，分数纳入平时成绩体系。每次两学时的教学单元中，抽出20分钟安排学生做专题讲解，专题从该教学单元内选取，锻炼了学生，又不影响教学进度，可谓带着脚镣跳舞。

　　二、学生专题讲解的课堂实践

　　在整个活动开展之前，我在总体上有所指导，主要是如何查阅资料，文章格式要求，以及文章结构例解，提供给学生学习经验，授人以渔。正符合自主学习要求的客观条件，供给学习者自由选择的学习材料、活动场所、学习方式。每次课上布置下次课相关专题若干，指定两名学生分别挑选一个选题，也可在相关章节范围内自行选题，写出格式完整的学术论文。下次课上每人用十分钟时间讲述论文，我再进行点评或展开探讨。

　　(一)写作方法指导

　　1、资料查阅

　　拉尔夫?泰勒提到有效学习的10个条件，“学习者在尝试他所学习的新行为时，应该得到某种指导”，“学习者应该有足够的和适当的从事这项工作的材料”丰富多彩的学习材料是满足个别化学习的前提条件。

　　(1)资料主要来源

　　首先是阅读教材等通论性着作，大体明确该专题的背景及脉络，并按图索骥查找提到的相关文献。每学期，我为学生提供中国古代文学相关断代阅读书目，还有几套丛书。张燕瑾、吕薇芬主编的《20世纪中国文学研究》系列，北京出版社2001年出版，共10卷12分册，文献索引较为详备。傅璇琮、蒋寅主编的《中国古代文学通论》，辽宁人民出版社2005年5月出版。共七卷，每卷分上、中、下三编，上编为文学的基本内容;中编为文学与社会文化;下编为文学的基本文献。着眼于“一代有一代之胜”，力求打通文学与文献、文学与社会文化之间的界限，涉及文学与社会政治、宗教、经学、史学、语言文字、学术、门阀、都市、民族、地域文化、科举制度、女性创作的诸多方面，能有效开启学生思路。黄霖主编的《二十世纪中国古代文学研究史》，2006年1月，东方出版中心出版。分《总论卷》、《诗学卷》、《词学卷》、《散文卷》、《小说卷》、《戏曲卷》、《文论卷》七卷，梳理了20世纪中国古代各体文学学术研究的历史轨迹、范式转变和研究实绩，总结了古代文学研究的“基本理路”、“基本方法”，以文体为脉络，揭示一定规律性。此外还有研究性教材，如南京大学《中国古代文学研究导引》，列“乐府与无言”、“唐音宋调”、“小说与戏曲”等专题，多遴选名家文章，并设“延伸阅读”，“研究思考”等模块。断代文学史如中国社科院编写断代系列，郭英德《明清文学史讲演录》等。还有某一文体研究着作：严迪昌《清诗史》，朱则杰《清诗史》。或者具体作家作品研究专着。

　　其次是研究论文。《文学评论》、《文学遗产》等学术刊物是专业内翘楚，且多中国古代文学重点学科和前辈名家介绍，引学生企慕，热爱此学科，甚至终身以之为业。《文史知识》、《古典文学知识》，有“名家治学”，如朱则杰治清诗，“美国学者中国古代诗学研究方法”，都给我们直接启发。他如各高校学报之人文社会科学版，各省市社科院之“社会科学”、“学刊”。

　　重点应该是原着，也许学生暂时不能充分阅读。具体文献及版本可参照袁行霈《中国文学史》附录之研修书目。

　　(2)资料查询途径

　　首先是利用图书馆藏书及学术期刊。其次是网络电子资源。从校园网图书馆主页，可以查询学校统一付费的镜像资源：中文期刊、学位论文及报纸全文数据库中有中国知网、维普中文科技期刊数据库、万方数据库;中文图书全文数据库中有超星数字图书馆、方正Apabi数字图书馆、书生之家数字图书馆、读秀学术搜索等;甚至还有多媒体数据库和四库全书数据库。网络数据库较之纸质图书，好处在于资源丰富，检索方便，省却爬梳之苦。此外还有互联网网页信息资料，也可甄别采用，如《全唐诗》、《全宋词》都有网络检索版，《全元曲》有箫尧艺文网可全文检索。

　　2、文稿格式要求

　　题目要明确;内容摘要的写作就是将文章浓缩为一段话，高度概括全篇，使读者初步判断是否有必要深入阅读全文，作用相当于新闻稿之导语;关键词3-5个，处理思维同于内容摘要;数据库模式下，“关键词”是一个检索项，如何使文章最贴切、最大限度被检索?关键词莫泛化，莫冗长繁难，尽量是“词”;文章“引言”就是要入题文字，“引言”二字可以出现，也可没有;“正文”指文章主体;“结语”即文章基本结论，可以不出现“结语”字样;如有“参考文献”，说明援引文字出处，便于编者、读者查找核对，我为学生提供参考文献格式，包括文献类型标识。

　　3、文章结构例解

　　以当前的学术期刊论文为样本讲析。元代部分，也就是第三学期我刚接手课程，常以柴国珍《论元代散曲“陌生化”艺术手法》为例：关键词过多，达到7个。文章首先提出问题。描述散曲在中国古典诗歌中别是一家，艺术韵味“蛤蝲味”，“元代诗人们究竟用了什么样的手段”?主体部分分析问题。归纳为几类手法：第一类非指称性描述，《高祖还乡》，用不识排场的农民眼光评价，将还乡的富丽堂皇汉高祖与心中往日泼皮无赖刘三并置，行文反讽，消解了“天子”身份;第二类采用动物视角，如“牛诉冤”、“羊诉冤”、“代马诉冤”，呈现寓言色彩、童话意味;第三类在曲中镶嵌某类名词，如中草药名、戏曲名，断章取义，新意迭出;第四类将常规事物变形，“大蝴蝶”、“大鱼”，超出人们经验之外，收到意想不到的效果;第五类，使用夸张、反复等修辞技巧;还有反弹琵琶，为前朝人事翻案，总之超越常规思维。最后进行理论提升，引入什克洛夫斯基“陌生化”概念，增强了说服力。

　　4、鼓励学生深入辩证思考问题

　　(1)提高理论水平，用好文学理论武器

　　二十世纪西方文学理论纷至沓来，心理分析，直觉主义，新批评，结构主义，解构主义，解释学，女权主义，新历史主义，文化研究。通读几种教材，钻研自己感兴趣的一种或几种，深入理论原着，达到深刻理解、熟练运用程度。朱立元主编《当代西方文艺理论》，简洁易懂，是我们采用的教材;王岳川着《当代西方最新文论教程》，匠心独具、同时也是美文;朱刚编着《二十世纪西方文论》，采用“理论综述”加原着选读模式，有助我们读解经典;张首映《西方二十世纪文论史》，将各流派纳入“作者系统”、“作品系统”、“读者系统”、“文化——社会系统”和“后现代系统”等五大系统，初步厘定相关流派之间的关系。

　　批评实践方面。邱运华主编《文学批评方法与案例》，王一川主编《文学批评教程》，以及傅道彬着《晚唐钟声：中国文学的原型批评》，王立着《文人审美心态与中国文学十大主题》，都是很好的读本。

　　(2)坚持辩证思维

　　世事常是悖论、吊诡的，注意在普遍看法中披沙拣金，探寻特殊的个例、细节。八股文，历来多抨击、诋毁：顾炎武说：“八股之害，甚于焚书”(《日知录?拟题》);八股文不实用，重复圣贤之言，常常远离现实;八股文过于形式主义;命题无新意，断章取义是折腾。但八股文亦有妙处：它是标准化试卷，便于考核;八股文张义理、强调逻辑思维，文坛高手也常写得好八股，并不十分矛盾，汤显祖、归有光皆是八股高手;八股还促进了楹联发展。

　　坚持辩证思维，须勇于批判。屈原爱国思想千百年来是爱国人士的精神支柱，但其中也有不合理成分。屈原国家观念狭义，楚国是屈、景、昭三大姓氏的楚国。屈原出自宗族感情，站在维护楚国的立场，没有看到天下统一大势。

　　坚持辩证思维，须弘扬人本思想，人性化看待人，承认其矛盾性。陶渊明思想静穆，鲁迅说陶渊明并非浑身静穆，所以他伟大。《乞食》、《责子》诗里充满着陶渊明的幽默、诙谐，他并非浑身静穆。《桃花扇》中杨龙友，既投机官场，也悠游士林，既谗侍奸佞，又暗助忠贞。该当何言?权作文学形象，保持审美距离吧。阮大铖人品与文学成就相左，不符合“文学即人学”之说，让我们通力剖析这个个案。

　　(二)选题方向启发

　　1、中国古典文学研究要从五个层面着眼

　　我沿用武汉大学尚永亮教授的分类，教学生从这五个层面着眼：第一、文献学层面的研究;第二、文艺学层面的研究，包括文体学、文论学;第三、文化学层面的研究，即把文学与历史、哲学、宗教、社会、政治、教育、民俗、地域乃至音乐、绘画等文化领域关联起来，借他山之石以攻玉;第四、人本学层面的研究，“以人为本”，人文关怀;第五、哲学层面的研究，深层内蕴的发掘。这其中，文献学研究要求有丰富的馆藏文献，对于古代文学来说，除了大部头丛书如《四库全书》、《四库全书续编》、《丛书集成》、《丛书集成续编》，以及《四部备要》等，还需有大量古籍珍本善本，一般高校没有条件开展，本科生教学更是不易着手;人本和哲学研究须有扎实、高深的理论水平;所以较宜采用的是文艺学和文化学研究。

　　2、选题价值判断

　　以我在中国知网检索信息提醒大家，关注一些次级的作家作品，他们身上往往留有更大研究空间。我对清代有关小说研究论文，按“题名”检索，检索库包括：期刊、硕士、年鉴、会议、报纸，时间是1979年至2009年，信息与学生共享。

　　3、按文体总体指导

　　我在实际的授课中，打破教材内完全的时间顺序。在一个朝代内，按照文体模块展开，一般按诗、文、词、小说、戏曲等顺序。每一种文体的开始，我会在总体指引学生思考的方向，选题都是我平素阅读思考的累积，是我的兴趣所在。选题基本上都有深入研究价值，学生采用，能增加创新性，也对我有启发。

　　4、同一文体注重突出时代特点

　　明代诗歌，前期提示注意文学史分期与朝代关系，如宋濂、刘基文学创作成就朝代归属;朝代初期台阁体现象，由明代可上溯到宋代、唐代。中期强调文学流派，像前七子、唐宋派、后七子等，交错更迭;还有以吴中四才子为代表的文学地域性研究。晚明诗歌，侧重思想性：王阳明心学左派，狂禅，情本思想，推荐李贽、公安派和竟陵派。关于明代散文，前期中期文学成就不大，建议赏析具体作品，如《中山狼传》、《报刘一丈书》和《项脊轩志》等;晚明小品文标举性灵，引导学生进行人本思考，主要围绕徐渭、袁宏道、张岱等作家展开。

　　(三)学生讲解点评

　　我主要从以下五个方面进行点评：第一，选题是否新颖，或者有亮点，读书思考超出教材。第二，文章内容是否独到、深刻，或者有部分论述深入，对教材形成补充。能否出入历史文化，关涉社会现实;是否运用了理论武器，提升文章高度。第三，文章结构、层次评价。结构是否完整、均衡，层次是否清晰、严谨，环环相扣，浑融一体。第四，语言功力深浅。表述是否准确有力，韵味、生动性如何?第五，相关话题延伸，谈谈我的见解，适当引导学生探讨。首先当然是肯定其优点，进行赏识教育，“学习经验使学生由于实践目标所隐含的那种行为而获得满足感。”[1]也适当指出其不足，提出的要求适合于学生目前的成就水平和心理倾向，以学生的现状为出发点。点评是评分，更是为以后登场学生进行的一次例解。

　　三、学生专题讲解活动的效果

　　几年来，通过专题讲解环节的锻炼，学生学习主动性提高了，深入、全面思考的能力，乃至语言表达能力都有突破。同时加强了师生间课程、专业乃至人生话题的沟通，基本建构了一种教与学并重、突出学生接受过程中的主体性的教学模式。

　　(一)凸显学生思想趣向，拉近师生心理距离

　　从学生专题选择和观点陈述中，我体察学生思想趣向，微调我的授课重点，有针对性地贴近学生所关注。清中期诗坛，两位同学分别选择了袁枚和郑板桥作为话题。看得出，学生认同陈腐时代的非主流诗人，肯定其重民生、抒性灵倾向。《聊斋志异》一课，学生分析了青年女性：婴宁之笑柔曼、优雅、单纯，有山林气;小翠之笑复杂、火爆、狡黠，有市井气。教师需要关注学生言说，“转益多师”，不耻下问。

　　(二)学生积极思考，专题讲解精彩

　　学习是通过学生的主体行为而发生的，学生的学习取决于他自己做了些什么。以规定的课程学习和论文写作创制新的教学环境，学生独立尝试，教师适当引导鼓励，可以看出学生逐步摆脱了基础不扎实、知识贫乏、破碎、原则混乱等问题的牵绊，在专题讲解中展示出的令人赞叹的知识和能力，即纽曼所说心智扩展，“是一种立即就能把许许多多零零星星的事情作为一个总体来观照的能力，是把握这些事情各自的价值并决定相互之间依存关系的能力。”

　　(三)师生充分利用现代技术学习、教学

　　图书馆藏书不丰，我更多使用网络数据库等资源学习提高、检索查询，也在学生中广泛推荐，介绍使用方法。如怀特海所表述，“大学之所以存在不在于其传授给学生知识，也不在于其提供给教师研究机会，而在于其在‘富于想象’地探讨学问中把年轻人和老一辈联合起来，由积极的想象所产生的激动气氛转化为知识。”近两年采用多媒体授课，我也鼓励学生将专题做成多媒体，相当一部分学生实践了，技术上于我算得上青出于蓝。

　　(四)学生毕业论文写作水平显着提高

　　这几年学生毕业论文写作质量普遍很好，从选题就可见一斑。如中国古代文学方向，我所指导的学生，2009届几位学生选题分别为：《红楼梦》人名文化研究、《红楼梦》石头意象、唐前诗歌中采桑女形象、中国古代文学中梅花意象以及西游故事的演变;2010届几个选题：柳宗元诗歌与贬谪心态、明清小说石头意象、晏几道与纳兰性德词比较;2011届毕业论文，现已确定选题：元代戏剧鬼魂形象、唐代诗歌时空意识、《红楼梦》“梦”意象的心理分析和汉乐府诗女性形象。体现了敏锐的问题意识，能从小处着手，运用适当的理论方法深入分析。

　　我相信：教师和学生应处于一个平等地位，教学双方均可自由地思索。尤其是在知识爆炸的今天，理论流派王旗变幻，教材、专着林林总总，教学要强调以学生为本，引导学生自己建构知识体系。今后，我将适当减少课堂教学时间，增加自主学习时间，使学生更加充分参与教学。同时，完善评估标准和评估方法，力求全面准确体现自主学习的实际效果。学习内容方面，督促、引导学生多读原着，尽量不要出现简单沿用外围资料的情况，原着读得不够，就会套用既有观点和结构，硬塞材料，很难出新。

　　探究中国古代文学优秀论文篇2

　　1转变教学观念，培养综合素质强的人才

　　大学教学要从课程内容的教育转变为学生能力的培养。古代文学教学中，传统的教师讲、学生听的教学模式需要调整为以学生为主的多维立体教学模式，在教育观念上要从研究性、学术性教学转变为应用性教学模式，从以知识为本转变为以学生发展为本。这种转变的实现是需要教学中改变以往的模式，而采用讲授与讨论相结合的方式，让学生参与到教学过程中来，提出问题并形成观点。把学生引入到教学、学习的过程中来，能有效地提升学生的应用能力，彰显应用型人才培养的办学定位。

　　2改变教学方式，培养创新能力强的人才

　　2.1联系现实的启发式教学

　　与满堂灌、注入式教学方法相比，让学生参与教学、提问式、讨论式教学方式更能体现现代教育以学生为中心的理念。在古代文学教学中，教师可采取知识讲授与互动研讨相结合的方式来进行。如，在课堂讲授中，教师在讲到某篇文学作品时，可采用课堂提问的方式，激发同学思考，活络课堂气氛，亦可在课堂讲授结束前，对下节课所讲篇目提些问题，引导同学预习篇目，拓展阅读。这些都会起到较好的效果。这些是比较基础的，且目前基本上已经被大多数教师采纳吸收到课堂教学中去了，因此将不赘述。在互动教学中，联系现实显得尤为重要。

　　(1)创新思维，古为中用，教育传道与人文素养的培养相结合

　　基于应用型办学定位，古代文学看似陈腐，实际上，若能古为今用，则是一条通往成功的捷径。现如今，很多用人单位在招聘人才时，都强调有创新思维。创新思维从哪儿来?不会是与生俱来，需不断从对经典的学习、消化、变为己用中来。如，《三国演义》中的权谋、机智的应用，现代人将其应用于企业管理中立于不败之地。这就是一则很好的例子。基于此，古代文学的教学中，教师应当善于启发学生联系现实，从不同角度、立场去欣赏经典，走近经典，真正做到取其精华，古为今用。应用型本科院校的显著特点是直接根据市场需要设置专业。在市场经济条件下，传统的中文专业虽然不像一些新兴专业那样前景广阔，但也有其优势。面对国内外市场经济形势，社会对语言文字的要求也越来越多。

　　(2)立足地方，联系实际，教育传道与道德情操的培养相结合

　　池州学院地处江南小城———池州，池州市是一座历史生态名城，素有“千载诗人地”的美称，具有独特的地域文化特征。在古代文学史中，李白、杜牧、岳飞等著名文人曾驻足流连此地，也留下了千古风流文章。对于地域文学，学生怀有好感且有继续探索的兴趣。因此，在课堂教学中，穿插地域文学的讲解，结合池州市地域风情，可以在传统体育知识与学生的心理渴求之间建立一架桥梁，可培养学生爱校、爱市，对培养有爱国情操的当代大学生也显得尤为重要。地域文学作为一门新兴学科，在古代文学的研究中也越来越受到广大学者青睐。在今天的古代文学教学中，联系地域文学或者地域文化已经成为一个新的视角。自古以来，地域的烙印都或多或少的存在于作家和作品中。学界对地域文化概念的认识也越来越清晰。目前地域文化课程相继在各大高校展开，成为了研究生的专业课、专业选修课或全校公选课，其影响力、作用也越来越大。总之，对于应用型本科院校来说，立足地方，联系实际，充实地域文化，将教育传道与学生道德情操的培养结合起来，不仅激发了学生的自豪感，对培育学生的家乡情结、母校情感都具有重大意义。

　　2.2再现历史的情境式教学

　　所谓情境式教学，指教师为激发学生思考的积极性而创设特定的事例情境,以培养学生独立探求问题的教学方法。现如今，实施素质教育，培育学生动手能力、创新能力等成为教学主要目标，其实现需在理论积累基础上，进一步理论联系实际，而在实际的教授过程中，依然存在着重理论轻实践、联系现实不够、教学实践重视程度不高等现象。之所以出现这样的情况，主要是部分授课教师认为，本门课程是一门纯理论课程，教学实践环节开展不开展都无所谓，再者，也不清楚该用何种方式去开展。在古代文学这门课程中，教学实践环节可采用再现历史的方式进行，具体而言：一是开展教学采风与观摩活动;可组织学生参观杏花村文化园、齐山翠微亭等知名文化景点，联系课堂教学，使得学生身临其境，再现历史，进一步培养其实践探索精神。同时，配合教学活动，可组织学生观看《大明宫词》、《红楼梦》、《游园惊梦》等知名影片或戏剧，培养学生的学习兴趣，提升教学效果。二是可采用实践教学方式来提升同学对古代文学学习的兴趣，增强学习效果。如，在上巳节，古人喜在水边吟诗唱和，我们亦可以将古代场景还原至当代。这种情境还原法教学有助于同学加深对文学作品的理解，体验古人情怀，熏陶古典气质，这样的实践活动是十分有意义的。的一个重要部分，是教学中不可或缺的环节，也是任何教学手段所无法取代的。

　　3调整教学内容，培养应用能力高的人才

　　从教学内容上，传统的古代文学教学将古代文学划分为先秦、秦汉、魏晋南北朝、唐宋、元明清五个时段，包含了《古代文学史》与《古代文学作品选》两门主干课程。一般来说，这两门课程是先讲史，后讲作品，按部就班的进行。如今，若依旧延续这样的教学内容，就有些不合时宜了。因此，对古代文学课堂教学内容的调整，必须紧紧围绕应用型人才培养的教学目标，可从以下几方面思考：第一，应用型人才应当具备一定的科研能力和创新能力。对于传统课堂教学部分，即作家生平思想创作、作品内容及艺术特色三大块，可交予学生课前自学，课中可进行抽查以保障自主学习之效果。课堂教学中着重从以下内容着手：一是联系地方，培养学生的科研能力;结合池州市情，着重讲述各种特色文学史，如地域文学史，这样不仅可以提升学生的学习兴趣，且使学生能更好地将所学运用于社会，切合应用型办学定位。我校现有杏花村文化研究中心，可结合中心研究课题，开展一系列教学活动，将学生推向科学研究，也为日后毕业论文等的写作提供有利条件。二是面向市场，培养学生的创新能力;教师在教学过程中要密切关注当代文化市场，结合时下热点、焦点文化现象，在课堂上予以交流分析。当代大众文化的主要形式有流行音乐、电影、电视等等。这些作品中吸收借鉴古典文化艺术的不在少数。如方文山的创作、琼瑶的作品等是其中借鉴古典文学成功的范例。学生可能不熟悉原典，但对这些当代文化却十分熟悉，因此，作为教师，应当主动接纳、积极引导学生从当代文化过渡到古代原著，从而培养学生的文化创新能力。第二，应用型人才。应当具备较好的写作能力。写作能力当包括文体写作及应用文写作，而古代文学的教学内容亦可围绕写作能力的培养进行调整。具体来说，可做以下尝试：一是穿插专门史内容的讲解，培养学生文体写作能力，如散文史、诗史、词史等，结合优秀作品认真学习、揣摩构思立意、谋篇布局、字与句的推敲等方面的特色。这样不仅可以宏观上把握中国文学中文体发展脉络，避免断代文学史讲述中连贯性差的缺点，也可以微观上深入研究中国古代文学，并积累写作所需的文体知识。二是带入现代流行元素的讲解，培养学生关注现实，联系实际，学以致用。古代文学产生的社会背景与当代社会看似相去甚远，以致学生在学习过程中提不起兴趣，因此，在教学过程中，教师当立足当代，联系现实，带入现代流行元素，结合社会热点文化现象进行讲解。古代文学教学应当瞄准新兴的文化市场，利用丰富的传统文化资源，挖掘古典文学的当代价值，如在讲授词这个文体时，可让学生讨论古典诗词与当代流行歌曲之间的关系;在讲授词的起源时，可带入词的起源与音乐之间的关系;在讲授具体词作时，可举当代流行歌曲中化用古典诗词的句子或歌曲，等等。这种实例的列举，充分展示了古今文艺作品的关联，帮助学生挖掘身边的古典文学，使之了解到古典文学的学习与当今现实不仅不是脱节的，而是密切相关的，从而刺激其学习兴趣。第三，应用型人才应当具备较高的文学鉴赏能力。鉴赏能力即审美鉴赏能力，亦称审美能力。是人们认识美、评价美的能力。审美鉴赏能力是培养学生应用能力的重要手段。古代文学作品内容十分丰富，提升学生的文学鉴赏能力，不仅需要基础文本分析，更多的需要学生多思考、多质疑。如在鉴赏谢灵运的山水诗时，除了文本解读，可引导学生从不同的角度进行解读，如带入影视理论解读时就会发现，谢诗像是一部电影，不断地变换着场景，且多动态画面;用这样的角度去解读同样是山水诗行家里手的谢眺，就会发现其与谢灵运不同之处在于，谢眺的诗色彩斑斓，但多静态画面，如同油画，这样的比较既生动又具象，在教学中应当多鼓励学生思考、探究，从而获得规律性的结论。

　　4小结

　　应用型人才的培养既是社会发展的必然趋势，也是人的全面发展的必然要求。在新的时代背景下，古代文学教学既要关注学生的人文素养，更要注重应用型人才培养的教学目标，其转型将为古代文学的进一步发展提供契机，也为当今大学生之全面发展作出极大贡献。改变当今古代文学教学与时代脱节、与现实脱节的弊端，不仅是时代发展的召唤，更是古代文学自身发展所需。因此，在高等教育愈发重视学生综合素养培育的今天，古代文学教学不会淘汰，但是不改变自身，就一定会淘汰。

　　探究中国古代文学优秀论文篇3

　　摘要：

　　中国古代文学是高校中文系的一门必修、基础课程，中国古代文学是中国传统文化最具魅力的一个组成部分，但是现阶段中国古代文学的教学现状却不尽如人意。本文主要介绍了中国古代文学课程的重要性、教师在中国古代文学课程中起的关键作用以及具体的中国古代文学课程教学方法。发现运用引导式教学法、情境教学法、演讲辩论法、研究性教学法等多种教学法，可以提高中国古代文学课程教学水平，也可以增加学生对中国古代文学课程的兴趣。

　　关键词：

　　中国古代文学;教学法;汉语言文学

　　0前言

　　中国古代文学是高校中文系的一门必修、基础课程，中国古代文学是中国传统文化最具魅力的一个组成部分，以古代文学发展的历史、文学体裁的演变、历代作家作品、文学流派、文学现象等关系作为学习对象，培养学生的古文功底和对文学作品的鉴赏能力。近年来兴起的“国学热”虽然使中国古代文学课程重新焕发了活力，但是中国古代文学这个专业仍然是个冷门专业，被打上了“不好就业”“脱离生活”的标签，使得学生不太愿意静下心来认真地学习中国古代文学这门课程。同时中国古代文学课程的教学上也存在着很多的不足，教师往往采取灌输式教学法，学生在课堂上的参与度不够，学习的积极性也不高。为适应当今社会的迅速发展，需要认真地思考中国古代文学课程的教学方式，本文就中国古代文学课程教学方法进行探讨。

　　1中国古代文学课程的重要性

　　当今高校设置中国古代文学课程，一方面是因为该课程承担了弘扬中国古代文化，将古代文化艺术与现代文化、经济发展相结合的使命，另一方面该课程在当今为培养学生的人文理念，关注由古至今的文化、经济发展提供了途径，进而提高大学生的综合素质。从历史发展轨迹来看，中国古代文学的发展过程，与中国的历史、文化紧密相连，显示出民族性、传承性、时代性的特征。汉民族文学是中国古代文学课程的主要研究对象，同时兼容地研究了其他少数民族的历史与文化。从内容上来看，中国古代的文化作品呈现着创作和理论上的不断发展、丰富，日臻完善，每种题材都有其特有的演进历程，显示出以中国古代文字为载体的中国古代文学的丰富内涵。中国古代文学课程没有像经济学一样提供了明确的一套理论，也不具备会计一样的记账准则，它以润物细无声的方式影响着每个人，塑造着每个人的精神世界，它传承着我们古代先贤优秀的思想，在快节奏的现代生活中给每个人提供一丝久远但又格外珍贵的启发。而大多进入高校的学生对此门课程总有“是否有用”的疑问，整个教学改革应引导学生理解该门课程的深远意义，激发学生的学习兴趣。该课程原本就是“无用之学”，然而“无用之学”有“大用”，通过对这门课的学习，通过对历史上的众多文学家、政治家、思想家的优秀文学作品的解读，让学生自己去感悟其中的人文情怀，进而内化为自己的优秀品质，指导自己的人生方向。

　　2发挥教师在教学中的关键作用

　　虽说兴趣是最好的教师，但在学生对中国古代文学还了解甚少的时候，教师仍需发挥重要的作用。作为学生学习该课程的引导者，激发学生的学习兴趣是教学的第一要务，在教学过程中提高学生对古代文学作品的阅读能力、理解能力是基本要求，提高学生对所学文学作品的创作背景的理解程度，以开阔的视野从古代文学这门课程中有所明悟是本课程的最终目的。在教学过程中，教师要有系统而深入的思考，对各专业学生因材施教，形成以学生为中心的教学模式，让学生积极参与到课堂中去，提高学生学习的主动性。教师可以充分利用现代的高科技进行教学，例如利用现代多媒体教育技术，结合动画、音乐等方式进行教学，也可以以专题的形式进行教学，让学生自己组织专题并就专题内容查找资料，各式各样有趣的专题在学校内的宣传也为中国古代文学这门课程增添魅力，既让课堂中的学生有成就感，也带动整个高校学生对古代文学产生热爱之情。

　　3具体的教学方法

　　作为商洛学院语言文化传播学院中文系一名多年从事中国古代文学教学的教师，在认真总结前人经验的基础上，概括出以下几种教学方法：

　　3.1引导式教学法

　　引导式教学法发挥了教师的关键作用，教师要在教学中根据教育部的教学任务和中国古代文学课程的特点，还要结合学生的特点来进行教学。最大限度地引导学生自主独立地进行学习，可以多给学生提问的机会，或者是给学生留下针对所讲内容或下次课内容的课后作业。可以采用课前提问的方式进行教学，每次课开始的时候，学生都要对教师即将讲授的内容提出自己的疑问，然后教师就学生所提的问题进行讲解，这样可以让学生先行自学课本。引导式教学法可以激发学生学习的自主性和积极性，可以提高课程教学效率。

　　3.2情境教学法

　　情境教学法是指教师在教学过程中，根据教学内容设定一个有人物、事件的场景，可以选择再现古代文学中所描述的场景，也可以根据古代文学所描述的场景，然后结合现代社会的发展状况来创造新的场景，让学生自由选择场景的人物和事件，这样可以帮助学生理解古代文学课程所讲的内容，有种身临其境的感受，提高学生对古代文学课程的兴趣。同时也可以提高学生对古代文学课程的参与度和积极性。情景教学法可以让古代文学课程中的情景再现，提高了这门课程的教学成效。

　　3.3演讲辩论法

　　演讲和辩论都可以增加学生对中国古代文学课程的理解度。演讲就是对中国古代文学课程中的某种观点或方法发表自己的见解，这样不仅可以锻炼学生的语言组织能力和口头表达能力，也可以帮助学生掌握演讲的技巧并锻炼学生人前演讲的勇气。所谓辩论法，即就中国古代文学课程中的某个问题分为正反两种观点，然后将学生分为正反两组，围绕这一观点进行一场辩论赛。这样学生需要翻阅大量的资料，认真准备，并对问题进行深层次的剖析，大家相互讨论相互学习，例如就可以对《三字经》中“人之初，性本善”进行辩论，分为“人之初，性本善”和“人之初，本无性”两个观点进行辩论。演讲辩论法可以很好地拓展学生的思维，提高教学效率。

　　3.4研究性教学法

　　所谓研究性教学法，即教师将中国古代文学课程中的有关内容集合起来形成专题，以专题的形式进行教学。教师通过专题可以引导学生独立查阅相关知识，研究现阶段其他学者专家的研究成果，掌握现阶段该问题的进展，同时也可以集合所有学生的见解，进行专题讨论。这种研究性教学法可以扩大学生的知识面，也可以加深学生对所学知识的理解与认识。

　　3.5分类教学法

　　中国上下五千年，历史源远流长，形成了很多具有时代特点的文学作品。每个时代都有其具有代表性的文学作品，每个时代文学作品的特点也不尽相同，要深入了解这些不同时代具有不同特点的文学作品，需要结合不同的时代特征，这就需要教师根据不同时代的文学作品进行分类教学。还有另外一种分类教学方式，即按照高校学生的年级不同而采用不同的教学方式，因为每个年级学生的文学功底、知识面都不同，按分类教学法来进行教学可以提高教学效率。

　　4总结

　　在中国古代文学课程的课堂上应该注重运用各种的教学方式，调动学生的学习兴趣，让学生都积极参与该课程的教学活动中，促进教师和学生的共同进步。根据中国古代文学课程的特点，结合学生的特点，选择最恰当的教学方式，这样会有效提高中国古代文学课程的教学成效。

　　探究中国古代文学优秀论文篇4

　　摘要：中国古代的文学传播思想主要有“言之无文，行而不远”与“再次立言”、“成一家之言”、“寄身于翰墨，见意于篇籍”、文章可立身、以幻为真与声律传文等。这些文学传播思想大都是一些与文学传播有关的意见、主张或观点，而不是系统的传播思想体系或理论。同时，上述文学传播思想在中国古代还不仅仅是以理论表述的形式发表，还有一些是通过某些文学创作的倾向或致力方向体现出来。中国古代文学传播思想无论是对于中国文学创作的发展，还是对于中国文学传播的发展，都起到了非常重要的推动和引导作用。

　　关键词：中国古代文学;文学传播;传播思想

　　中国古代文学传播不但体现出多样性传播方式和传播类型，也形成和体现出许多文学传播思想或观点。这里所谓的传播思想主要指鼓励、强调、号召，以及推动或扩展文学传播的意见、观点、主张，另外，有些关于文学推介、文学互动的观点和态度也属于文学传播思想的范畴。古代中国的文学传播，因为一些文学传播思想的推动或作用，无论是原创的文学还是已存的文学，其传播都会得以或加速、或扩大、或深化、或久远的实现。从传播学立场考察，文学传播思想无论是在中国文学发展史上，还是在外国文学发展史上，都有很多的体现，这一点在中国古代文学传播中尤为集中和突出。易言之，中国古代文学在其发生、发展过程中，呈现或体现出明确的文学传播思想。下面我们择要进行归纳、提示和说明，并加以特定的评价与揭示。应该说明的是，从中国文学发展历史上追溯，较早的文学传播思想主要是一些与文学传播有关的意见、主张或观点，而不是系统的传播思想体系或理论架构。同时，有些文学传播思想还不是以理论表述的形式发表，而是通过某些文学创作的倾向或致力方向体现出来的。

　　一、“言之无文。行而不远”

　　“言之无文，行而不远”作为一种泛文学传播思想，产生于先秦时代。《左传·襄公二十五年》云：

　　冬十月，子展相郑伯如晋，拜陈之功。子西复伐陈，陈及郑平。仲尼曰：“《志》有之：‘言以足志，文以足言。’不言，谁知其志?言之无文，行而不远。晋为伯，郑入陈，非文辞不为功。慎辞也。”孔子关于“言”、“文”关系的说法，用现代汉语表达就是：言语是用来表达意愿的，文采是用来完善语言的。你不说话，就没人知道你的意愿，你说话没有文采，就不能传布到远方。在这里，被称为“文”的文采或文学性表达，尽管不是我们今天所指称的纯粹文学，但却包含着纯粹文学的主要因素。显然，从文学传播的角度看，“言之无文，行而不远”是具有推动文学传播意义的，其含义是在强调思想的传播要靠丰富或突出的文采来辅助。而这种提倡和主张以“文”行远的传播思想，又因为孔子在中国的特殊文化地位，在后来的文学传播中起到了非常权威的推动作用，造成了极其广泛的影响。

　　孔子与这个观点相近的表述还有《论语·雍也》的一段话：“子曰：‘质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”’这里的“文”也是“文采”的意思;“质”即质朴;“彬彬”就是相互掺杂各占一半。清人刘宝楠《论语正义》更将这个观点解释为：“礼，有质有文，质者，本也;礼无本不立，无文不行，能立能行，斯谓之中。”即文与质的关系，延展到礼的传播层面，文采就不但是传播“言”的媒介，也是传播礼的依凭。从文学传播学的角度看，这实质是强调文采对个人形象传播的重要意义。

　　尽管在当时的语言生态中“言之无文，行而不远”的传播观点与今天所说的侠义文学传播有很大的距离，但在具体操作上，孔子所提出的观点则跟文学传播关系密切。这一点在他关于“诗三百”的一些阐述里得到说明。孔子主张人们要努力学习“诗三百”，而学习的主要目的之一在于使自己的“言”得到很好的传播，他甚至极端地强调“不学诗，无以言”。这里的“诗”是“诗三百”，是很明确的文学。由此可见孔子的这个观点对文学传播的意义。

　　“言之无文，行而不远”的传播思想还体现在先秦时代诸子散文的创作倾向上。先秦时期，一些作为哲学家、政治家和纵横家的诸子，虽然没有像孔子那样公开提倡这个观点，甚至有人还在口头上表示轻视文采，但是在创作实践上，他们却非常重视以文采来传播自己的思想主张，其中最突出的是庄子。庄子口头上说弃却“文章”和“采色”，但他的文章在先秦诸子著作中却是最文采飞扬、文辞华赡的。《庄子》之文在后世有广泛而深远的影响，一方面固然在于其思想，但灿烂的文章辞采和生动的文学表述也是重要的原因。这显然说明“言之无文，行而不远”的观点是被庄子实践着的。与此相类似，孟子的文章、荀子的文章也都倾向以文采增强气势、以修辞强化表达。先秦诸子散文尚文采创作倾向的影响所及并不仅仅止于当时，流波所被，是相当深远的。在这样的创作倾向影响下，先秦以后的文人学者，大多都在写作上讲求文采，因此，先秦以后的很多历史学家、哲学家、科学家，往往同时也是文学家。班固的《汉书》、刘勰的《文心雕龙》、郦道元的《水经注》、杨炫之的《洛阳伽蓝记》一类的著作，尽管大都不是文学创作，却依然丽辞华章、文采飞扬。这说明在中国古代“言之无文，行而不远”作为一种文学传播思想，是在思想主张和创作倾向两个向度上产生着作用和影响的。

　　二、“再次立言”与“成一家之言”

　　与此同时，“再次立言”也作为一种文学传播思想产生着积极作用。该观点同样语出《左传》，该书《襄公二十四年》云：

　　大上有立德，其次有立功，其次有立言，虽久不废，此之谓不朽。意思是：就人的成功而言，最高层次的应该是德遍天下，以德服人;次一级的是为国家立有战功，报效祖国;第三层次的应该是著书立说，以诗书传世。这三个层次人生理想的实现都可以达到使人永垂不朽。从文学传播的角度看，立言就是创制文学，把文学创作当做人生的“不朽”目标，应该是对文学价值的高度确认。这对文学的创作和传播应该具有重要的推动和支持作用。立言作为中国古代士人的人生目标或毕生追求，曾经被许多文人学者所实践，其中最典型的当属西汉史学家司马迁。他自觉而明确地把忍辱含诟写作《史记》，当成是圣贤立言以传世的工作，郑重强调这个“立言”工作是一项不朽的事业。在接受宫刑处罚以后，用“立言”作为精神支撑，忍受了肉体上和精神上的巨大痛苦，用整个生命写成了闪耀着伟大光辉的历史著作。司马迁以后，“再次立言”就逐渐嬗变为士人的人生目标和理想，在文学创作和文学传播方面，对作家起着重要的精神依托和人生价值鼓舞作用，以此也勖助了文学的传播。与“再次立言”文学传播思想相联系，是司马迁提出的“成一家之言”。从传播的角度看，这一观点也蕴含着非常重要的文学传播思想因素。这种思想观点见于《史记·报任安书》：

　　古者富贵而名磨灭，不可胜记，唯傲傥非常之

　　人称焉。盖文王拘而演《周易》;仲尼厄而作《春秋》;屈原放逐，乃赋《离骚》;左丘失明，厥有《国语》;孙子膑脚，《兵法》修列;不韦迁蜀，世传《吕览》;韩非囚秦，《说难》、《孤愤》。《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。此人皆意有所郁结，不得通其道，故述往事，思来者。乃如左丘明无目，孙子断足，终不可用，退而论书策以舒其愤，思垂空文以自见。仆窃不逊，近自托于无能之辞，网罗天下放失旧闻，考略其事……凡百三十篇，亦欲以究天地之际，通古今之变，成一家之言。草创未就，会遭此祸，惜其不成，是以就极刑而无愠色。仆诚已著此书，藏之名山，传之其人，通邑大都，则偿前辱之责，虽万被戮，岂有悔哉!然此可为智者道，难为俗人言也。如果仅仅局限在司马迁本人，以及他当时处身的特殊环境，“成一家之言”或许只是他想通过写一部历史著作，来表达其独到的历史见解和政治思想，并流传于世。但是，可贵的是，司马迁在表述这个“成一家之言”的观点过程中，是将历史上许多“退而论书策以舒其愤，思垂空文以自见”的文化巨匠罗列为自己的同志。结合《太史公自序》所说的其理想是使《史记》成为《春秋》第二，他自己也以第二个孔子为准的，实现孔子所说的“我欲载之空言，不如见之于行事之深切著名也”的创作定位，我们可以明确地见出司马迁是以写《史记》而窃比孔子写《春秋》的。这样，他的“成一家之言”观点即可理解为要通过探究天道与人事的关系，贯通从古到今的历史发展变化，完成一部有独到见解、自成体系的著作。从文学传播的意义上说，则可理解为：创作这部通过研究自然现象和人类社会的关系，通晓从古到今变化而形成一家之说的文学著作，也可以是一个人最高理想和毕生追求目标，这样的著作的“传之其人通邑大都”，也可以使作者名垂青史。

　　司马迁不仅自觉地提出了这样的观点，更重要的是他用生命实践了这一观点，或者说他用行为实践了这一思想主张。司马迁既是一位伟大的历史学家，还是一位伟大的文学家，所以他的“成一家之言”思想在文学领域也就成为无数文学家追求的理想和目标，从而树立了文学创作的精品意识，并以此极大地鼓励和推动了文学的传播。

　　三、“寄身于翰墨。见意于篇籍”

　　魏晋时期，中国的`文学逐渐进入自觉发展阶段，在此氛围里，许多文人对文学这一艺术形式进行了思考和阐释说明，力图揭示和探究文学的特征与本质。与此同时，一些与文学传播有关的思想火花或鲜明的观点也得到表达，其中以曹丕《典论·论文》最为突出。

　　《典论·论文》包含了多方面的、深刻的文学传播思想。首先是关于文学体裁方面的要求和标准：“夫文本同而末异，盖奏议宜雅，书论宜理，铭诔尚实，诗赋欲丽。此四科不同，故能之者偏也;唯通才能备其体。”这是从各种文章体裁最基本风格的角度提出了创作标准。从传播意义上说，一种信息进入传播过程是需要符合特定的质量要求的，各类文学因其体裁不同，在人们的接受观念中也就有了不同的标准，而上述言论，正好是对此提出的。这种思想实质上是鼓励文人通过各种不同的文章体式来自觉担当文学使命，用多样性文学标准的实现来唤醒人们的生命意识、作家自身的生命体验和对历史生命的悲悯，以及自我生命的原始感受，用不同的文章体式来更好地传播思想感受，在具体的文学传播信息制造中，要遵守每一种文章体式的标准和要求，才可以做到更理想的传播。

　　其次，《典论·论文》从文学的政治功能和人生价值角度阐发出深刻而鲜明的文学传播价值观：

　　盖文章，经国之大业，不朽之盛事。年寿有时而尽，荣乐止乎其身，二者必至之常期，未若文章之无穷。是以古之作者，寄身于翰墨，见意于篇籍，不假良史之辞，不托飞驰之势，而声名自传于后。与人生中的其他表现形式比较，文章创作具有无穷的、久远的流传功能。这是从政治情怀和人文关怀方面，提出了文章及其传播的价值。尽管此处所说的“文章”还不是纯然的文学，但是文学却是其中的主体。因此从文学传播的意义上说，这段话也可以理解为：文学有突出的使人名声传播后世的功能，即可以使人流芳百世。作为一种文学传播思想，曹丕的这一认识和主张，表现出一种跨越历史与现实的人文精神和道德意识，以及对文学家命运的深层关注。

　　在当时，曹丕的弟弟曹植曾对这一文学传播思想予以呼应。他在《薤露行》中写道：“骋我径寸翰，流藻垂华芬。”就是说：我希望恣意挥洒我的径不过寸的笔，让我的文采的芳香流传万代、永垂不朽。在表达他立志以诗歌传文名于后世的豪情和意气同时，也凸显出推动文学传播的含义。更可贵的是，曹植还以其创作实践推动了这一传播思想的扩展。他的诗作“骨气奇高，辞采华茂，情兼雅怨，体被文质”(《诗品》)，达到了风骨与文采的完美结合，以致成为当时诗坛最杰出的代表。

　　四、“文章可立身”

　　作为一个与文学传播有密切联系的思想观点，“文章可立身”语出北宋汪洙九岁所作的《神童诗》。诗云：

　　天子重英豪，文章教尔曹;

　　万般皆下品，惟有读书高。

　　少小须勤学，文章可立身;

　　满朝朱紫贵，尽是读书人。从文学传播角度看，这段对于文章和学习的价值描述，其根本在于鼓励读书和主张以文章立世。隋唐之后，中国选官只有科举考试一种方式，而科考的主要内容是文章，因此“文章可立身”的主张，尽管作者的主观意图是劝勉和提示人们通过文章显身扬名、为官作宦，但在客观效果方面，尤其是文学传播意义上，“文章可立身”所表述的文章人生功用和价值，也可以在某种意义上认为是倡导文学具有提升人的社会地位和政治地位作用。这个观点虽然出自宋代神童之口，但一直被中国古代文人自觉地实践着。因此，“文章可立身”不仅是一个口头上的思想表达，更主要的还是一个用长期实践所体现的思想倾向。 “文章可立身”的思想观念被后人所认可和继承，因此，在文学传播的意义上，它是一个有影响的文学传播思想元素。如元代戏曲作家宫天挺在其作品《死生交范张鸡黍》第一折就写道：“道统相承十二君、三圣人。皇天有意为斯文，教人从诚心正意修根本，以至齐家治国为标准。孔子书，齐鲁论，不离忠恕传心印，以此上天子重贤臣，方信文章可立身。”这也是坚持文章立身观念的。

　　显然，“文章可立身”是与前所述及的“其次立言”、“成一家之言”，以及“文章乃经国之大业，不朽之盛事”等思想观点一脉相承的。如果说在秦汉之前这些思想观点还主要是就人的自然成长发展而言，隋唐以后，则与其时的选官制度有密切联系。另外，“文章可立身”在很大方面是前所述及的一些文学传播思想观点的翻版或阐释，但是，它在科举考试盛行的特定时代再次强调，以及通过一个神童之口道出，其文学传播主张和激励作用又与之前不可同等看待。

　　五、以幻为真与声律传文

　　以幻为真的传播思想可以追溯到神话传说，该文学传播思想更主要的是以文学创作倾向的形式体现出来，并逐渐带有理论色彩。众所周知，神话是人们按照自身的认识对自然和社会的幻态反映，又是原始人对于世界的“合理解释”。由于科学发展的局限，在原始人的观念中，幻态即真实，真与幻是浑然一体的。所以在他们的故事和传说里，大量的幻化成分被加入。此一思维影响到后来，就使得文学家甚至历史家在创作自己的作品时，也体现出这一思想的痕迹。比如司马迁写作《史记》，就对有史实根据的材料和无史实根据的内容，分别采取“信以传信，疑以传疑”来加工，其中的“疑以传疑”就近乎以幻为真。干宝作《搜神记》不但在创作上写了大量的人鬼相杂、幽冥相间故事，还提出了“发明神鬼之不诬”的创作动机，这也是坚持以幻为真的。到了唐传奇时代，一大批文人把许多鬼怪和神仙故事写成小说，并言之凿凿地表示是自己的所见或亲历，以证明实有其事，也是很典型的以幻为真的创作倾向。这说明，以幻为真作为一种以创作倾向体现出来的文学传播思想，在古代对于文学的原创性传播产生过很大的积极作用。

　　在中国古代，对于原创性文学传播起到巨大推动作用的另一文学传播思想是声律传文。因为中国古代早期诗文创作中的声律，大多带有自然特征，不是作家刻意制造的，所以声律传文的思想尽管在先秦两汉时代既已有所萌芽，或者说是被一些与文学有关的活动体现出来。比如“诗三百篇，孔子皆弦歌之”活动，以及东汉时代蔡文姬创作的诗歌《胡笳十八拍》。但是，到了南北朝时期，南朝的谢灵运、沈约等人发现了所谓“前人未睹之秘”的诗歌声律，并自觉地将其运用到诗歌创作中。从此，中国古代的诗文进入自觉地以声律进行传播的新纪元，甚至被强调到“妙达此旨，始可言文”的程度。

　　声律传文思想观点到唐宋诗词繁荣以后，更被一些文学家和文学批评家所发扬，如初唐的“上官体”、宋代周邦彦的词创作，以及明代戏剧方面的“吴江派”、清代的“格律说”，这些有关声律与文学创作相关至切的思想和主张对于文学的传播起了很大作用。

　　除上所述及的几种主要的文学传播思想外，中国古代的文学作品、史书以及其他文献典籍中，还星散着很多文学传播思想的因素或成分。如“不虚美，不隐恶”、“饥者歌其食，劳者歌其事”、“劝百讽一”、“诗赋欲丽”、“文以载道”、“唯歌生民病，愿得天子知”，以及杜甫“为人性癖耽佳句，语不惊人死不休”、“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，贾岛的“两句三年得，一吟双泪流”之类倡导以修辞藻饰强化诗文主题传播效果的认识表达，还有小说方面的“自娱娱人”、“小说与群治之关系”等文学功用认识，都可以视为文学传播思想的质素或分子，这里不再一一详论。

　　综上所述，我们得出以下的认识或结论：首先，中国古代文学传播的范围和深度远没有现今的文学传播宽阔与纵深，而且中国古代所使用的文学概念、传播概念，也跟现今的文学、传播学使用的概念在含义上有很大的差异，因此，古代文人对文学传播的理解和认识，也与今人的看法和观念存在着较大差异。这决定了我们在研究中国古代文学传播思想过程中，所做的挖掘和整理工作可能更多、更细致，也就是说从浩如烟海的古典文献中勾稽和揭示古人的文学传播思想元素、观点和成分是艰难的，但这并不表明中国古代文学传播思想归纳、提炼和研究的遥不可及。其次，中国古代文学传播思想主要来自两个方面：一是在文人学者的理论表述中，通过主张要求或认识提倡所提出的思想观点或理论元素;二是通过文人学者的创作倾向或创作实践活动所体现出来的。这两个方面呈现的文学传播思想，往往在同一个时段或历史时期中，表现出较大的一致性或统一性。再次，以上我们的勾稽和阐释的一些文学传播思想，只是中国古代文学传播思想的代表性观点或倾向，并非全部，要细致地、系统地阐释和归纳揭示中国古代文学传播思想，还需要做大量的工作。最后，中国古代文学传播思想无论是对于中国文学创作的发展，还是对于中国文学传播的发展，都起到了非常重要的推动和引导作用。

　　探究中国古代文学优秀论文篇5

　　王国维在《宋元戏曲史》中说：“凡一代有一代之文学，楚之骚、汉之赋、六代之骈语（即骈文）、唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”中国古代文学源远流长，《诗经》《楚辞》是文学的奇葩；先秦散文是文学的经典；唐诗宋词是文学的绝唱。此外还有汉赋、元曲、四大名著等，这些都是世界文学史上的瑰宝。

　　中国古代文学可谓是名家辈出，群星灿烂，名作如云，各体并兴，就文学形式来说，每一时代都有代表那一时代文学成就的体式。上古神话是我国最早的口头文学创作，女娲补天、后羿射日、精卫填海等都是我国古代神话的精品。

　　先秦时代主要的文学形式是散文和诗歌。在百家争鸣的氛围中，产生了诸子散文。《论语》为语录体，主要是记录孔子言行的一部书。继《论语》之后的儒家重要著作是《孟子》。我们常把《论语》《孟子》《大学》《中庸》这四部经典称为“四书”。

　　《庄子》是道家经典著作之一，具有浓厚的浪漫色彩，对后世文学有很大影响。《荀子》大部分为荀况自作。荀况建立了以儒家思想为主体，又兼采法家和其他各家学说的思想体系。韩非、李斯都是他法治思想的继承者。

　　春秋战国时期，历史散文有了很大的发展。《左传》是我国第一部编年体史书，原名《左氏春秋》，又称《春秋左氏传》，相传为鲁国史官左丘明所著。记载春秋时期的史实，富有文学性。《战国策》是西汉末年刘向编订的一部国别体史书，辑录了战国时期各国政治、军事、外交各方面的历史史实，着重记录了谋臣的策略和言论。《国语》是我国最早的国别体史书，为左丘明所著。《春秋》是我国第一部私人编撰的历史著作，是编年体历史大事记，作者是孔子。《春秋左氏传》、《谷梁传》、《公羊传》同为解说《春秋》的三传。

　　诗歌则以《诗经》和《楚辞》为代表。《诗经》是我国第一部诗歌总集，收录了从西周初到春秋中叶的诗歌305篇，分为“风”、“雅”、“颂”三部分，采用赋、比、兴的表现手法，是我国现实主义文学创作的源头。著名篇目有《关雎》《伐檀》《硕鼠》《七月》《氓》。公元前4世纪中叶以后，南方的楚国出现了一种新体的诗歌《楚辞》。战国时期楚国的屈原运用这种新的形式，写了长篇政治抒情诗《离骚》以及《九歌》《九章》等著名的作品。屈原是我国第一位伟大诗人，他开创了浪漫主义诗歌的先河。《诗经》中的《国风》、《楚辞》中的《离骚》，文学成就最高，《诗经》和《楚辞》并称为“风骚”，后来也用“风骚”来泛指文学。

　　汉代的文学主要是乐府诗、汉赋以及司马迁史传作品为最高文学成就的散文。“乐府诗”代表两汉诗歌的最高成就，保存乐府诗最完整的总集是宋代郭茂倩编的《乐府诗集》，辑录了汉魏至唐五代的乐府歌辞。南朝陈徐陵编的《玉台新咏》，也是继《诗经》、《楚辞》之后一部很有影响的古诗总集。

　　汉代赋也称汉赋，枚乘的《七发》、司马相如的《子虚赋》《上林赋》是比较有名的赋体散文。两汉散文成就最高的是司马迁的《史记》，它既开创了纪传体史书的新体例，又是传记文学的精品，鲁迅先生在他的《汉文学史纲要》一书中称赞《史记》是“史家之绝唱，无韵之离骚”。继《史记》之后班固的《汉书》是一部纪传体断代史。我们文学上所说的“四史”，就是指司马迁的《史记》、班固的《汉书》、范晔的《后汉书》和陈寿的《三国志》。

　　魏晋南北朝时期以诗歌最为出色。出现了“三曹”，即曹氏父子曹操、曹丕、曹植，他们是建安文学的代表作家。曹操的《观沧海》《龟虽寿》，曹丕的《燕歌行》，曹植的《白马篇》《洛神赋》均是他们的代表作品。陶渊明是魏晋南北朝时期最杰出的诗人。他的诗歌在文学史上产生了重要的影响。他的诗多为五言，按内容大致可分为田园诗和咏怀诗两大类，其中田园诗的影响最大。他以自己充满诗意的田园诗，为我国古典诗歌创作开辟了一个崭新的天地，是中国田园诗之宗。而南北朝的乐府民歌也显光彩，南朝民歌如《西洲曲》等，北朝民歌中最杰出的作品是《木兰辞》。在中国文学史上《木兰辞》与《孔雀东南飞》被合喻称为“乐府双璧”。这个时期还出现了所谓的“建安七子”，即建安时期的孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚和刘桢七位作家。另外还有“竹林七贤”，即指魏晋期间七个文学名士：阮籍、嵇康、山涛、向秀、阮咸、王戎、刘伶。

　　唐代诗歌创作进入了黄金时期。“初唐四杰”王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王和稍后的陈子昂，上承建安风骨，力扫齐梁余风，发为清新的歌唱。在诗歌的发展上，确是起了承先启后的好作用，为唐代诗歌的发展开辟了道路。盛唐时期出现了两大诗歌流派，以王维、孟浩然为代表的山水田园诗派，以高适、岑参为代表的边塞诗派。李白、杜甫和白居易是唐代三大诗人。李白和杜甫先后崛起，被称为中国诗歌史上雄视千古的“双子星座”。李白人称“诗仙”，他的主要作品有《梦游天姥吟留别》、《蜀道难》等，属浪漫主义豪放派，“雄奇飘逸”是他的主导风格。杜甫，人称“诗圣”，主要作品有《兵车行》、《茅屋为秋风所破歌》、“三吏”（《新安吏》《石壕吏》《潼关吏》）、“三别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）。其作品为现实主义诗歌艺术的高峰，被称为“诗史”，“沉郁顿挫”是他诗歌的主导风格。白居易，中唐新乐府运动的倡导者，主要作品有讽谕诗《秦中吟》《新乐府》，长篇叙事诗《长恨歌》《琵琶行》等，他是现实主义传统的继承者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。

　　宋代的词向与唐诗并称。李清照是我国古代最优秀的女词人，其词婉约清新。她和柳永、晏殊、秦观、周邦彦、吴文英等都是著名的婉约派词人。苏轼开创了豪放词派，他与南宋爱国词人辛弃疾共为豪放派的代表。陆游，南宋爱国诗人，诗作今存九千多首，主要表现渴望国家统一的爱国热情。

　　宋代散文创作足与唐文媲美。欧阳修是北宋古文运动的领袖。他和苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩，加上唐代的韩愈、柳宗元，被后人尊崇为“唐宋八大家”。

　　宋代的司马光在学术上有不朽贡献，花十九年时间主编了我国最大的一部编年体通史《资治通鉴》，此书与《史记》一起被誉为“史学双璧”。

　　元代之文学主要是曲，包括杂剧和散曲两种。关汉卿是我国戏剧史上最伟大的戏剧家，元杂剧的奠基人。他的《窦娥冤》是我国戏曲史上典型悲剧之一。元杂剧有四大家，即关汉卿、马致远、郑光祖和白朴。元杂剧的四大悲剧，是指关汉卿的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》、纪君祥的《赵氏孤儿》。元杂剧的四大爱情剧，即关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《西厢记》、白朴的《墙头马上》、郑光祖的《倩女离魂》。一般杂剧作家都兼写散曲。如马致远的散曲小令［天净沙］《秋思》、睢景臣的［般涉调］《汉高祖还乡》、张养浩的［山坡羊］《潼关怀古》等都是千古佳作。

　　宋元时用南曲演唱的戏曲形式称南戏，后来又称为传奇。著名的南戏剧本有《荆钗记》（柯丹丘）、《白兔记》（作者不详）、《拜月亭》（施惠）、《杀狗记》（作者不详）四大传奇以及高明的《琵琶记》。

　　明代都市经济高度发展，适应市民需要的通俗文学样式如戏曲、小说特别昌盛。明代传奇作家汤显祖创作的《牡丹亭》是我国戏曲史上的浪漫主义杰作。汤显祖创作《牡丹亭》《紫钗记》《南柯记》《邯郸记》称《临川四梦》，又称《玉茗堂四梦》。

　　到了明代，小说创作有了新的发展，产生了在我国文学史上光辉曜目的作品，如罗贯中的《三国演义》、施耐庵的《水浒传》、吴承恩的《西游记》。明代短篇小说的主要形式是拟话本，代表作有冯梦龙辑集加工的《喻世明言》《警世通言》和《醒世恒言》，与凌濛初编著的《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，合称“三言”“二拍”。

　　清代文学成就最大的是小说。曹雪芹的《红楼梦》堪称我国古代小说的高峰。另外还有吴敬梓的《儒林外史》、蒲松龄的文言短篇小说集《聊斋志异》，都有一定的地位。清代戏曲的杰作当推洪昇的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》。

　　1840年鸦片战争以后，近代小说的代表作有吴趼人的《二十年目睹之怪现状》、李宝嘉的《官场现形记》、曾朴的《孽海花》和刘鹗的《老残游记》，均被称为清末四大谴责小说。

　　探究中国古代文学优秀论文篇6

　　摘要：

　　总之，我们正在积极探索实践教学的具体实施，并基本上形成一定的体系。各文体的实践性学习各成体系：既有分散进行、与理论教学相结合的实践性学习，又有相对独立、承担多项教学目标的综合性实践活动。

　　关键词：

　　古代文学;实践教学

　　一、诗歌部分

　　作为广义的概念，诗歌在中国古代涵盖了古诗、词、曲、民歌等内容。从认知、能力、素质三方面的教学目标来说，古诗、词、曲的实现途径和效果是基本一致的。对这一部分内容，我们设计了三个实践教学目标：识记、背诵名篇;理解、鉴赏古诗;对古诗进行文本解读、设计教学方案并付诸实践。下面依次谈谈具体操作。

　　1.识记与背诵。在本专业的培养方案中，职业及专业技能训练是非常重要的组成部分。所有本专业的学生在入学初就按学号顺序划分为若干小组，每组最多10人，安排一名指导老师，按照系部制定的职业及专业技能训练方案在两年理论学习同时对学生进行技能训练。本课程的实践教学也依赖于这一前提，二者紧密配合，互为体系的组成部分。一定阶段的内容结束后，老师给出必背篇目，每个小组的成员到本组小组长那里背诵过关，小组长做出详细记录并评分;小组长集中到学习委员那里过关并评分;学习委员的背诵情况则由任课教师直接负责。同时，老师在课堂上会进行不定时不定人数的随机抽查背诵，抽查到的同学的背诵情况若与小组长记录情况不符，本组同学需抽时间接受学习委员的检查过关。这种方法比之期末试卷中的填空默写更能落到实处。此外，职业技能训练中每学期都有古诗背诵的任务。

　　2.理解与鉴赏。这一目标和实践任务安排在第二学期专业技能训练中的“文学作品欣赏”中，学生对给出的古诗篇目进行鉴赏，写出书面的小文章，同组成员间互相交流，老师评改。

　　3.古诗解读、讲好一首古诗。古诗解读安排在第三学期专业技能训练的“文本解读”中，学生从分析文本的角度写出书面的文章，小组交流教师评改。诗歌部分结束后，安排时间由各组准备教案，选派一人在课堂上讲一首古代诗词。

　　4.在识记、理解、鉴赏、深入认识之后，分班组织古诗词朗诵会，使学生对古代诗词有一个感情上的升华。给出一定的准备时间，期间参赛选手可以请老师指导。班委做好会务工作。朗诵完毕，由学习委员、普通同学、老师组成的评委评分并确定名次，给出相应的奖励。通过这样扎实的过关，到综合性活动朗诵古诗词、讲一首古诗词的时候，学生基本上可以表现的游刃有余，也为他们今后在中小学课堂上讲授古诗词打下了坚实的基础。

　　二、散文部分

　　古代散文一个是语言的隔阂，一个是与政治、道德的紧密联系，都使得学生学起来比较费劲。而要集中在课堂上去疏通文意，再去理解、分析文章，是很不现实的。因此需要学生在课前利用课余时间去自主学习，搞清楚文中的字词、特殊用法、句式等，大体上搞懂文章的字面意思。课堂上，大家先互相汇报自主学习的成果，然后再分小组讨论文章的主题、写法、结构等。

　　1.课前预习。在每次课前一周布置预习内容，包括文学常识、文言字词读法意义、文章大意结构以及相关的问题。学生自己利用工具书、网络等自主学习，并分组整理学习成果。

　　2.汇报学习成果。用一堂课时间让学生分组解决上述基本问题，采用面对全班讲解的方式，过后老师不再重复，只对缺漏的部分做出补充。

　　3.提高与升华。解决基本问题之后，针对选文中涉及的观点提出一些问题进行讨论、论辩，如王安石在《读孟尝君传》中认为“孟尝君特鸡鸣狗盗之雄”、“得一士”就可以称霸天下，让学生结合战国历史对这个问题谈谈自己的看法，培养学生善于发现问题、树立自己观点并证明自己观点的思辨能力和逻辑思维能力。另外，学生口头讨论之后，形成文字，在此过程中学习古人立论的构思和写作技巧。散文部分的实践性学习可以充分发挥学生自主学习、探究的积极性和主动性，并点燃他们对古代文化的兴趣，同时能够锻炼学生的逻辑思维能力和口语表达。课堂气氛也从之前老师一言堂时的沉闷而变得比较活跃。

　　三、小说与戏剧部分

　　小说和戏剧都属于叙事性文体，很多古代的小说和戏剧也都搬上了现代荧屏。但总体来说，学生在这两个方面的基础仍然有很大差距。因此，在具体操作方面，有细微的差别。

　　1.小说

　　唐传奇、明清小说的故事是学生之前都有一定了解的。因此很大一部分内容基本上交给学生自主学习。大家互相讲一讲小说所写的故事、对人物的看法以及对主题的讨论，自由发表观点。老师只对一些重要的文学常识和主题趋向进行总结和点拨。这样就有效利用了学生已有的知识积累，也避免了在课堂上占用过多的时间去叙述故事情节，更重要的是学生感觉到自己参与其中了，会增强他们进一步学习和探索的兴趣和动力。

　　2.戏剧

　　戏剧部分是整个古代文学中比较难的地方，同时也是学生基础比较薄弱的地方。虽然它与现代影视在性质、作用上有一致之处，但因为年代久远资料缺失，学生很难直观地去把握古代戏剧的真正面貌。所以在进入这一部分之前，先放映电影《霸王别姬》，里面有许多古代戏剧唱段、扮相等，虽然主要是京剧，但已经足以让学生对古代戏剧有所认识了。看完之后，就结合影片内容讲解古代戏剧的一些常识，并让学生写观后感。

　　3.综合性实践活动

　　小说、戏剧部分结束以后，布置学生按照分组，每组同学选取古代小说或戏剧中的某个片段或场景，自编自导自演一个小的舞台剧。给出一定的准备时间，然后在班上表演并上交剧本。学生通过选题、改编、分派角色到具体揣摩人物的语言、动作乃至心理活动，不止对戏剧和小说的文体性质有了更深刻的认识，而且对古老的文化有了更进一步的亲近感。

　　四、小结

　　总之，我们正在积极探索实践教学的具体实施，并基本上形成一定的体系。各文体的实践性学习各成体系：既有分散进行、与理论教学相结合的实践性学习，又有相对独立、承担多项教学目标的综合性实践活动。同时，课堂内的实践教学与职业、专业技能训练中的实践学习双线并行、互相配合。经过这一系列的主动参与和探索，学生不仅在活动中掌握了知识、提高了能力，更重要的是，他们不再像以前一样对古代文学“高山仰止”、望而生畏了，而是从内心里感受到了古代文化遗产的生命力和活力，甚至喜欢上古代文学。这正是我们古代文学教学所要达到的最终目的，那就是——发掘古代文学和文化的现代意义，使她进入现代生活，潜移默化地影响现代人的精神世界。

　　探究中国古代文学优秀论文篇7

　　摘要:《庄子》一书，以它浓郁的浪漫色彩、富于幽默讽刺的寓言故事、汪洋恣肆的文笔、奇特丰富的想象，给人以超凡脱俗、玄妙莫测的感受，《庄子》代表了先秦散文的最高成就，而《逍遥游》更是其中的代表作，《逍遥游》是《庄子》首篇，表达了庄子要超越物质世界和精神世界的制约与影响，完全做到物我两忘，在宇宙中尽情遨游的人生理想，全篇洋溢着自然、洒脱之美，代表了庄子的哲学思想和审美理想。

　　关键词: 庄子; 逍遥游; 自然; 洒脱

　　《逍遥游》是《庄子》中的代表作，极力宣扬人要摆脱一切不必要的束缚与影响，自由自在地生存于天地之间。

　　这实际上表达出了庄子要求绝对自由、超越一切、摆脱一切禁锢和藩篱，进而实现逍遥、自然的人生理想。

　　《逍遥游》不仅代表了庄子的哲学观点，而且也代表了庄子散文的最高文学成就。

　　一、起始大笔挥洒，描写事物洒脱奔放

　　文章一开始即势如破竹，从“北冥有鱼”开始，庄子就大笔挥洒，来描写畅游于大海的鲲和翱翔于太空的鹏，一开始就向我们展现出一幅壮美无比的画面: 北方广阔无垠而又苍茫的大海中，有一条硕大无比的鲲。

　　文中用“不知几千里”来形容鲲的巨大，已让人惊奇，而它又幻化为一只大鹏，这确实让人感到神奇万分。

　　其实这样的鱼和鸟在世上是不可能有的，也是凡人难以见到的，但庄子展开想象的翅膀却让读者相信世间也许真有如此神奇无比的鱼和鸟，而且对鲲和鹏进行了极尽夸张、形象的铺陈描写。

　　写大鹏: “怒而飞，其翼若垂天之云。

　　是鸟也，海运则将徙於南冥; 南冥者，天池也。”接着，又用《齐谐》上的话来证明他对鹏的描写不是虚构的。

　　《齐谐》云: “鹏之徙於南冥也，水击三千里，搏扶摇而上者九万里，去以六月息者也”，那么，九万里高空又是什么奇异的景象，究竟有多高? 有多远? 庄子先以“野马也，尘埃也，生物之以息相吹也”来形象描绘，后又用“天之苍苍，其正色邪? 其远而无所至极邪? 其视下也，亦若是则已矣”来分辨其色。

　　这样自由挥洒的形容和描写充分调动起读者的视觉神经，不仅有力表达出了庄子心中的哲学理想，而且又易于读者理解和接受。

　　二、兴中有比，为“逍遥游”蓄势

　　庄子在文中把“有所待”与“无所待”、小与大，以及小、大之间辩证思想写得深刻而厚实，而且用到了比兴手法。

　　先写水和舟，得出“水之积也不厚，则其负大舟也无力”之结论。

　　其实是为了说明: 大鹏的高飞万里，是“有所待”，靠的是高空的大风，仍然是外力作用使然，没有做到真正的“逍遥游”，也就是没有达到作者所极力追求的自由自在的生活。

　　后文中，庄子又以生动形象的笔触叙述了蜩和学鸠的不知天高地厚，它们嘲笑鹏。

　　蜩、学鸠从来没有认识到自己思想的狭隘和形体的渺小，还洋洋自得，它们不知天高地厚地嘲笑鹏，恰恰反衬出蜩和学鸠的可怜和可笑，揭示了“小知不及大知”的深刻道理。

　　文中的“朝菌”、“蛄”、“冥灵”、“椿”等的比喻，则揭示了“小年不及大年”的哲理。

　　运用比兴手法，意在表明———“有所待”与“无所待”、小与大，均没有实现真正的“逍遥游”。

　　文中从“汤之问棘也是已”至“此小大之辩也”，假借古人之语，又一次形象描绘了鲲和鹏的神奇莫测与变幻无穷，以及大鹏展翅高飞的雄奇壮观之画面，也描写了蜩和学鸠对鹏的嘲笑。

　　这段描写，字面上与上文有明显重复之处，这恰恰是庄子的看似无意之有意之笔。

　　三、巧用卮言，随意变化

　　《逍遥游》中用到很多的卮言，卮言，简言之———随意变化之语。

　　文中卮言随处可见，这很符合庄子的自然随意之文风、逍遥自然之人生哲学。

　　文章第三段在提出: “小知不及大知，小年不及大年”后，笔锋一转，即展开了对“朝菌不知晦朔，惠姑不知春秋”的论说，亦即对小年的评论;

　　接下来，又很随意地形容描写南冥和大椿，文中以“五百岁和“八千岁”为春秋之轮回交替，借以形容南冥和大椿的大年。

　　段末又很自然地写到“彭祖”，得出本段之结论。

　　四、形散神聚，卒章显志，飘逸洒脱

　　从“故夫知效一官”一句开始，在上文一系列生动、形象又奇特的比喻和描述后，层层深入地展开了对不同精神层面的几类人的描述与论说。

　　庄子这样告诉人们: “故夫知效一官，行比一乡，德合一君，而徵一国者，其自视也亦若此矣，而宋荣子犹然笑之。

　　且世而誉之而不加劝，世而非之而不加沮，定乎内外之分，辩乎荣辱之境，斯已矣。

　　彼其於世，未数数然也; 虽然，犹有未树也。

　　”作者以道德、行为、智慧、自我感觉不错的人和宋荣子的嘲笑作比，说明了他们仍没有达到应有的境界，庄子接着又告诉我们: “夫列子御风而行，泠然善也，旬有五日而後反，彼於致福者，未数数然也; 此虽免乎行，犹有所待者也。

　　若夫乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷者，彼且恶乎待哉?”作者用列子御的驾风轻飞和“游无穷者”作反衬，得出最后结论: “至人无己，神人无功，圣人无名。

　　”至此，全文主旨水到渠成，自然显现，读者一下子豁然开朗。

　　原来，在庄子的心目中，蜩与学鸠对鹏的嘲笑以及“知效一官，行比一乡，德合一君，而徵一国者，其自视也亦若此矣”的人，其实是小知不及大知，小年不及大年，它们均达不到“逍遥游”的境界，鹏虽然“搏扶摇羊角而上者九万里，绝云气，负青天”，列子虽“御风而行”，但说到底鹏和列子都是有所依靠、借助外力使然也，并非真正的逍遥游，当然不是庄子心中的绝对自由了。

　　庄子认为只有“乘天地之正，御六气之辨，以游于无穷”，最后达到“至人无己，神人无功，圣人无名”的精神境界，才称得上是“无依无靠”的绝对自由。

　　庄子主张采取一种逍遥自然的生活态度，庄子追求的“逍遥游”的境界，是不可能有的美好理想。

　　但文章风格却洒脱、飘逸、如入仙境一般，美伦美奂。

　　庄子用大量寓言来形象说明深刻的人生哲理，所用寓言形象生动、新颖别致。

　　不仅如此，文笔纵横驰骋，真可谓上下五千年，纵横几万里，有人评价庄子其人其文“先秦诸子莫能先也”并不为过也。

　　《逍遥游》这篇千载妙文，没有一般文章的严谨结构，抛开先秦散文语言的娓娓道来，极尽作者挥洒自如、自由随意的文风和性格。

　　清代人林云铭曾这样评价《逍遥游》: “篇中忽而叙事，忽而引证，忽而譬喻，忽而议论，以为断而未断，以为续而非续，以为复而非复，只见云气空，往反纸上，顷刻之间，顿成异观。”[1]《逍遥游》当之无愧算得上是古代散文中一道奇异的风景。

　　五、审美心胸的旷达自然，物我两忘

　　庄子把他心中的“自然之道”作为人存在于自然的最高法则加以推崇，并把它作为人生最大的快乐。

　　庄子认为: 要达到一种“至美至乐”的境界，只有抛弃了生死、功名、得失、贫富、毁誉的“至人”、“神人”、“圣人”才能做到，因为“至人无己，神人无功，圣人无名”。

　　无己、无功、无名这三个不同层次的精神状态，是达到“至乐至美”的先决条件，然后才能达到“隳肢体、黜聪明”的状态。

　　这也即庄子所追求的“物我两忘”。

　　在《逍遥游》中，从鲲、鹏到蜩和学鸠，从大知至小知，都是有所依靠和凭借，也就是说主体无法抵制对物的依赖性，那也就无法进入绝对自由的“逍遥游”的精神境界。

　　只有那些能够从内心深处彻底摈弃功利观念，从人的各种患得患失的羁绊中解脱出来，进入“无己、无功、无名”精神层面的“至人、神人、圣人”才能进入绝对自由的“逍遥游”的境界。

　　《逍遥游》中的“圣人”许由，藐姑射山上的“神人”，以及《达生》篇中的“至人”，《田子方》篇中的“真人”，都是“无所待”的非凡人物。

　　他们为了达到“逍遥游”，就必然先要进入“无己、无功、无名”的三无境界，当然，仅仅摈弃人与物的世界以至人的生死都是不彻底的，庄子还剔除否定了人的思想意识，即他所说的“隳肢体，黜聪明，离形去知，同于大通”的境界，这就是庄子所说的“虚而待物”物我两忘。

　　人们要从七情六欲的羁绊中解脱出来，从对利害和功名的患得患失中超脱出来，从对生与死的迷茫中摆脱出来，这样死生的界限没有了，也就最终实现了庄子心目中的“自然之道”，从而真正进入“逍遥游”的境界。

　　六、审美理想的简单质朴，自然之美

　　《逍遥游》中庄子的“小大之辨”的思想，也在向我们展示出一种“自然之美”的审美理想，在中国古典美学史上树立起一种非同一般的审美观和审美哲学。

　　在《逍遥游》一文中，那种“乘天地之正，御六气之辩”的自由、潇洒的状态，其实就是自然之美的真正体现，环境是自然的，遨游于其中的人更有一种自然之美。

　　自然之美蕴含着内在生命、生气之生机，它孕育着万物，承载着万灵，它欣欣向荣，有着勃勃的生机和无限的生命力。

　　庄子曾这样说过:“天地有大美而言，四时有明法不议，万物有成理而不说。

　　”在庄子的内心一直有这样的观点: 最美的境界就是不受任何拘束，既包括物质世界又涵盖精神世界的无拘无束，也即纯自然的境界———自然之美。

　　庄子一直主张自然之美，主张素淡自然、清静无为。

　　一切人为的、违背自然本性的事物，都是对“天地之美”亦即“自然之美”的颠覆和破坏。

　　因此，庄子认为，就自然界而言，《逍遥游》中的鲲和鹏，有待于风，缺乏自然之美。

　　就人文世界而论，《逍遥游》中小到蜩与学鸠，大到鲲和鹏，从朝菌、惠姑到南冥、大椿，再到“知效一官，行比一乡，德合一君，而徵一国者”，他们都为物质所依，为名利所绊，达不到自然美的状态。

　　即使宋荣子和列子这样的大智和大彻大悟之人，庄子仍然认为他们有所待，没有自然之美。

　　就艺术世界来说，“文采”、“六律”、“牺尊”、“珪璋”，都带有人工的斧凿之痕，无法呈现自然之美。

　　艺术创作中不为人为的天籁之音、天乐之享，才最终符合自然质朴之美。

　　甚至《逍遥游》中的鲲、鹏所向之处，无非是“南冥者，天池也。”这也有力说明了贯穿《逍遥游》其中的是“自然之美”的审美理想。

　　庄子的此种审美主张表面上看来否定一切艺术，因为艺术品的诞生与存在定然会受到各种物质世界的制约与影响，纯自然的艺术作品以及审美理想是不存在、不现实的，庄子的审美理想没有实际的可操作性。

　　即便如此，他的“自然之美”的观点作为一种审美追求和审美理想，仍然对中国古典美学产生了深远的影响。

　　刘勰的《文心雕龙》提出了“感物吟志，莫非自然”、“自然之恒姿”、“自然之趣”。

　　钟嵘的《诗品》也提出“自然英旨”的美学主张。

　　唐代大诗人李白也高歌“清水出芙蓉，天然去雕饰”的审美理想[2]。

　　因此，在中国古典美学史上形成了追求“自然之美”审美理想。

　　庄子正是这种审美理想的倡导者。

　　七、结语

　　以上，我们透过《逍遥游》，窥见到庄子思想中蕴含的审美心胸、审美境界以及审美理想。

　　《逍遥游》开启了中国古典美学关于人的审美关照、审美潜质和审美自由的审美哲学观，庄子的审美哲学观对后世有着极为深远的影响，闻一多曾说过: “中国人的文化上永远留着庄子的烙印。”郭沫若也这样评价庄子: “秦汉以来的一部文学史差不多大半是在他( 庄子) 的影响下发展”起来的，庄子美学思想对后世的影响已不言而喻。

　　参考文献:

　　[1] 林云铭. 庄子因[M]. 上海: 华东师范大学出版社，2002.

　　[2] 李白. 经离乱后天恩流夜郎亿旧游书怀赠江夏韦太守良宰. 全唐诗[M]. 郑州: 中州古籍出版社，2007.

【探究中国古代文学优秀论文】相关文章：