《竹山词》意象研究
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《竹山词》意象研究 篇1
摘要：《竹山词》运用了大量隽永感人且富有色彩的意象，这些意象寄托着词人刻骨铭心的遗民情怀，蕴含着丰富的意旨。承载着遗民词人对黍离之悲的独特的体验。
关键词：《竹山词》 遗民情怀 意象
蒋捷是宋末元初著名的遗民词人，与张炎、周密、王沂孙被称为“宋末元初四大家” 。年少时留连风月，并以道自任，积极入仕;时过境迁之后遭受离乱，过着流亡生活。时代的巨大落差震荡着词人的心灵。蒋捷心中蓄积已久的儒家大夫爱国意识及与生俱来的经世致用精神，耳濡目染的爱国热情在时代与个人双重悲剧的交汇点上凝结成强烈的遗民情怀。他用真情写心声，为我国古代文学的百花园里留下了一枝令人注目的奇葩――《竹山词》。虽词作不多，仅存九十四首，但艺术价值是不容忽视的。《竹山词》中大量隽永感人且富有色彩意象地运用是其词的一大艺术特色。这些意象是词人刻骨铭心的遗民情怀与客观物象相互融合的艺术形象。
一、思乡类意象――情系故国的遗民情深
1、山意象。《竹山词》中，“山”字共出现23次，其露面的频率比较高的，大都表达了家国之思。以山来表达亡国后无家可依的痛苦。词中的山大致可分为两类。一是以山来代表作者魂归梦牵的故乡。如“相看只有山如旧。叹浮云、本是无心，也称苍狗。”(《贺新郎·兵后寓吴》)二是以山来暗示可望而不可及的缥缈世界。如“散艳魄，飞入江南，转湖渺山茫，梦境难托。”(《解连环·岳园牡丹》)这里的山近在眼前，远在天边，若隐若现，若即若离，最终幻化成可望不可及的虚幻世界，留给词人的最终是绵延不尽的相思。
2、水意象。水在《竹山词》中也是使用比较多的意象之一，共出现18次。在词人的笔下以水的流向来比喻归家的路。如 “梦也梦也，梦不到，寒水空流。”(《梅花引·荆溪阻雪》)这些朦胧的水路正是词人有家难归愁绪的抒发。词人还用水来比喻长流不息的故园之思。
3、梦意象。蒋词中写到“梦”的竟多达30首，梦是无影无形、虚幻朦胧、难以捕捉的。词人对“梦”意象的频频使用，是为了反复强调现实的残酷和他对故国悠悠之思。词人的梦中总是出现“冷”、“寒”、“凄”等字眼，以及“夕阳”“残星”等灰色的意象。梦终究是要醒的，要面对现实的，这些朦胧的梦境带给词人的是更大的空虚和痛苦。
二、愁苦类意象――凄凉一片的遗民心境
1、秋意象。翻阅了一部《竹山词》，很容易发觉其基调、色彩都是属于秋的。90多首词中有18首写到秋，其中以秋为题的就有5首。词中的色彩大多为冷色，如“冷淡前裙”、“冷淡百菱花”。 等。天气多为“风、霜、云、雨”，时间上多为黄昏、夜晚，动物也多为“孤雁”、“孤鸿”等，声音也是悲凉的，如《声声慢·秋声》，此词最大的特点就是八个“声”字一韵到底、一气贯下。雨声、风声、更声、铃声、采角声、笳声、蛩声、雁声写尽了秋之凄凉，声音层层逼近，从深夜到拂晓，连续不断地向词人疾速袭来，组成了一部悲凉凄婉的秋声命运交响曲。这些萧瑟的意象与词人凄苦无依的心灵产生了共鸣，无声地呐喊出凄凉一片的遗民心境。
三、抒怀类意象――坚贞不屈的遗民气节
1、魂意象。《竹山词》中写“魂”的不算多，只有5首词，分别是《水龙吟·效稼轩体招落梅之魂》、《瑞鹤仙·红叶》、《探芳信·菊》、《蕉叶·秋夜不寐》和《贺新郎·题后院画像》。魂本来是虚无的，最不可把握的意象，其表达的意义更加隐晦，增加了作品的朦胧感。“魂”是词人的理想追求，限于元朝残酷的民族压迫政策，词人把这种理想追求借“魂”这种模糊意象含蓄的表现出来，造成了意象的朦胧。词人借香草之魂和美人之魂来表现自己能自甘寂寞、坚持原则，不慕荣华富贵的遗民气节。
2、竹意象。宜兴，自古及今，遍植竹林，有竹海之称。生于斯长于斯的蒋捷谙熟此物，而在末世情境下对竹子的偏嗜更带一种文化心理的认同，这种自然物的选择与其理想情趣和人格操守遥相呼应。正如他在《少年游》此词中就流露出对竹的情感。“二十年来，无家种竹，犹借竹为名”。他一生深爱着竹，竹的高风亮节正是他坚贞不屈遗民气节的象征。
综上所述，蒋捷通过《竹山词》中意象的精心选取，塑造了一个具有强烈的民族意识和坚定的民族气节的爱国遗民词人自我形象。
《竹山词》意象研究 篇2
摘要：中国是有着千年文化底蕴的文明古国，在历史的演变过程当中，中国先民留下了十分丰富的文化成果。古代文学作品的种类繁多，类型也多种多样，随着时代的变迁，文学作品中对于人物的描写以及文化形象的塑造都有着一定的差异，因此本文将结合古代文学各个时段的作品分析人物以及文学形象。
关键词：古代文学；人物形象；文学形象
１引言
在人类的生活当中，由于人们的身份、社会地位、性格和命运存在着不同，使得人们在文学表现手法上存在着差异，可能会运用不同的文学表现手法塑造了一个个十分鲜活的人物形象。中国的古代文学非常具有研究的价值，通过对历代文学作品的研究可以很好地了解到古代先民的文化修养，并且能够对现在文学作品的创作提供更多借鉴。
２古代文中各个时期作品中人物以及文学形象研究
人类是生活的主角，文学作品更是源于生活而高于生活，因此文学作品如果离开了人物，就如同水离开了源泉，树木离开了其根本。在中国古代的文学作品创作过程当中我们可以看到，人物是中国古代文学作品的一个中心，是整个文学作品的灵魂所在，在诸多的文学作品中，对于人物肖像的描绘、人物文学形象的塑造都存在着一定程度的差异。这些差异的存在或是由于作者个人的思想，作者不同的命运以及不同的时代背景所导致的。纵观中国文学几千年的历史，由最开始的几百字的短文，到上千字的著作，无一不重视对于人物形象的刻画，不同的时代不同的文化背景所刻画出来的人物形象存在着差异。中国文学作品的起源是《诗经》，这是中国文学史上的瑰宝，也是中国文学发展的契机所在。
在《诗经．魏风》有一篇佳作名字叫做《硕鼠》，在这个小故事中，刻画了两个不同的人物形象，一个是勤劳劳动的奴隶，一个是贪得无厌的大老鼠。硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯汝，莫我肯顾。逝将去汝，适彼乐土。乐土乐土，爰得我所。硕鼠硕鼠，无食我麦！三岁贯汝，莫我肯德。逝将去汝，适彼乐国。乐国乐国，爰得我直。硕鼠硕鼠，无食我苗！三岁贯汝，莫我肯劳。逝将去汝，适彼乐郊。乐郊乐郊，谁之永号？文章大意是说“食我黍、食我麦、食我苗，多年来却不肯照顾我、施恩于我，我发誓要离开这里到那理想的国度去。”这是中国先民最早对于自由思想的向往，反映了我国古代先民追求幸福生活的美好愿望。在这篇文章中，我们可以看到对于硕鼠形象的描写，作者将“剥削者”描绘成一个贪得无厌的大老鼠，实际上这并不是对于剥削者肖像的描写，而更多的是对于剥削者抽象的描写。作者对于剥削者形象的塑造是通过比喻的形式，将剥削者的性格与老鼠的特征联系在一起，这样就给读者塑造了一个贪得无厌的剥削者形象，与此同时，也塑造了一个有思想、追求幸福、努力生活奴隶形象，并通过这两个形象的对比，让读者能够产生对于剥削者的厌恶，对于奴隶的同情。
《诗经》一书最早创作于何时，现在已经无法考证了，但是《诗经》的叙事方法以及人物塑造方法，对后世的文学创作产生了十分深远的影响。那个时期，塑造人物的方法更多的是采取形象的比喻，或者借喻的形式来树立人物的形象，这样既能够满足读者的需求，也能够让创作者在创作的过程中更加形象地表达自己的想法，这是中国先民的智慧所在。随后伴随着时代的发展，中国古代文学的人物塑造手法开始呈现多元化方向发展，人们更加愿意通过某一项具体的事件或者某一个具体的对话当中来实现对于人物性格的塑造，通过对话或者事件的描述，来构建人物的形象。
比如《晏婴传》中记载了，晏子使楚的故事，晏婴来到楚国希望能够说服楚王，但是当晏婴跋山涉水来到楚国之后，却遭到了楚王的轻视，按照当时招待使者的礼节，有他国使者到本国来的时候，需要按照使者在他国的地位来进行招待，但是晏婴来到楚国之后，楚怀王并没有亲自派人去接见他，甚至连城门都不打开，只留下一个狗洞，让晏婴自己进去，晏婴知道楚怀王不安好意，轻视他的身高，于是晏婴说道：出使狗国才会从狗洞进去，难道我要去见的人是狗王么？在后面的故事当中，楚怀王对于晏婴多方刁难，晏婴利用自己的智慧一一化解，不卑不亢，不惧强权，忠心的维护国家的利益和尊严，最终赢得了尊重。作者通过对这一系列故事的描述，向读者塑造了一个有勇有谋的爱国者形象。
文章的叙事过程跌宕起伏，晏婴与楚怀王斗智斗勇，最终取得了谈判的机会。这是先秦文学作品中具有代表性的一个人物形象，这是一个真实存在的历史人物形象，虽然晏婴本人的真实历史形象在文章中不能全方位的概括，但是我们也看到了在这个故事中向我们所塑造的晏婴的形象，而塑造这个形象的方法，更多的是通过语言对话，通过故事情节的设置，逐步地向人们塑造出一个更加全面更加生动的人物形象。这是先秦文学的塑造人物形象过程中比较常用的一些手法。
与此同时，这个时期的文学作品在人物形象的塑造上，不仅仅会塑造一些真实的历史人物，还会有一些神话历史人物，比如屈原的《洛水赋》在这首诗中，它通过利用环境的描写，来为读者塑造了一个翩翩女神的形象，而通过对于这个女神形象的塑造，来表达自己对于生活的向往，阐述自己的政治理想，这也是先秦文学作品中表现人物形象的一个重要的写作手法所在。历史是处于一个不断发展的阶段的，秦始皇统一六国，开始加强对于人们的思想文化的控制，焚书坑儒让中国损失了大量的优秀文学作品，因此这个时期的文学作品中所塑造的一些人物形象，多的是一些神鬼为主的，通过对于这些神鬼的肖像以及能力的描述来塑造其文学形象。比如在《恶鬼传》中，就有很多对于恶鬼外表的描述，或青面獠牙、或三头六臂，塑造了一些十分恐怖的文学形象，这对于后世志异类小说的创作起到了十分重要的铺垫。
可以说后世的一些志异类小说更多的是以先秦文学作品作为主要的素材进行创作的。虽然这个时期也塑造了一些十分经典的'文学形象，可是由于封建统治皇权的加强，人们的言论和思想自由受到了严重的控制，在这样的条件下，没有一个很好的社会政治环境来保证人们的文学创作，这个时期中国的'文学创作进入了一个相对萧条的阶段。随后陈胜吴广起义，联合各地的奴隶开始希望推翻暴秦的统治，这个时期的文学作品更多的是以描绘战争为主，在文学作品的创作中，会更加重视对于人物形象神话塑造。比如对于陈胜吴广形象的塑造，在很多文学作品中，我们都可以看到，在诸多文学作品中所描绘的陈胜吴广的形象，更多的是以天神的形象存在的，他们能够撒豆成兵，能够利用黄符来呼风唤雨。
再比如，很多文学作品中，对于项羽刘邦的形象塑造也是相对比较猎奇，文学作品中曾经记载过刘邦斩白蛇的故事，在这个故事中相较于其它方面，文章更加重视对于刘邦形象的塑造，给读者塑造了一个智勇双全，性格刚毅的少年形象，虽然这些故事的真实性有待考证，但是在后世的文学作品，甚至在现代的一些影视作品当中，都会加入一些这样的桥段，通过这种方式来使得所塑造的艺术形象更加丰满。自秦汉以后，文学作品的创作进入了一个相对繁荣的时期，尤其是在南北朝之后，此时的社会相对稳定，人们有更多的精力能够从事的文学作品的创作过程当中。
在宋代，人们的生活相对比较富裕，社会文化比较繁荣，统治也相对安定，由此就涌现了大量的文学作品。这些文学作品在内容上不再以一些古之圣贤作为主要的形象来进行塑造，而更多的开始结合人们的生活状态来进行文学作品的创作，而这个时期的文学作品主要是以词为主，涌现了大量的词人。词虽然比较短小精悍，但是和故事小说一样，也离不开对于人物的塑造。比如著名的词人李清照就十分擅长对于女子形象的塑造。
在《点绛唇寂寞深闺》中“倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天衰草，望断归来路”。寥寥数语，就可以让读者脑中出现这样一个女子，她一个人百无聊赖地坐在闺中，到处走走看看，所有的楼台都已经被依靠过了，却没有情绪再出去走走，也不知道那个人应该在何处？却只望见连天的衰草和归来时的路。这就给读者塑造了一个十分寂寞的女子形象，在家中苦苦思盼爱人的归来，即使望遍了所有的高楼也只看到了连天的水草，也看不到爱人的踪迹。
这种表现手法，在宋代的词曲中经常看到，宋代的词人更加愿意使用一些象征性的手法来表现人物形象，比如他们经常会使用梧桐叶来表示寂寞聊赖，用西窗来表达夫妻和爱的生活。这是宋代词曲中最典型的用来塑造人物形象的手法，这个时期人们开始更加重视自己的生活，开始更加愿意将创作结合到日常的生活当中去，而不愿意去在去创作一些不存在的人物。随后到了元朝，戏曲开始繁荣，戏曲也是源于生活的，在这个时期涌现出了大量的优秀作品，比如《孔雀东南飞》、《长恨歌》等等，这些作品开始更加贴近到人们的生活当中，更加表现人们对于美好生活的向往，其中也塑造了一些十分经典的人物形象，比如《西厢记》里面的红娘、张生等等，都是比较典型的文学形象。
通过对这些文学形象的分析我们可以看出，在元曲中文学形象的塑造更多的是源于人们的生活，因为社会的阶级性导致了人们生活方式的差异，而生活方式的差异和不同，也就导致了人们在创作文学作品的时候会更加结合社会的阶级矛盾来进行创作，通过对于形象的描写来表达作者对于美好生活的向往。明清时期，中国的小说创作开始繁荣，如果说之前的文学作品更多的是为统治阶级服务的，明清时期的小说更多的是为了贴近人们的生活，满足人们的娱乐需求的，因此时期的小说在很大程度上都是与老百姓的生活十分贴近的，我国的四大名著《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》就是在这个时期创作出来的，这些小说在人物形象的塑造上技艺更加高超了，这四部小说在人物形象塑造的技法上已经能够很好地结合前人的创作技法，无论是在故事的设置方面，还是在象征性的表述方面都有着很高超的技巧，这些技巧就使得小说中塑造了一个个令人难忘的经典形象。比如《西游记》中，我们可以看到憨厚老实的沙僧，看到好吃懒做的八戒，看到神通广大的孙悟空，这一个个经典的形象让我们至今难以忘怀。在文章中作者对于这些形象的塑造更多的是通过使用语言描写的方式来塑造这些形象的，另外还更加重视对于这些形象外表的刻画，这样一来就能够让读者想象出这些人物的具体形象，这对于现代文学作品的创作有十分重要的借鉴意义。
再比如在《三国演义》中，我们可以看到作者为我们展现出的一副宏大的历史蓝图，在这本书中人物形象的塑造和刻画都十分的有意思，比如足智多谋的诸葛亮、比如机关算尽的司马懿、威武忠勇的关羽、温良宽厚的刘备这些都是让人难以忘怀的经典形象，而在《三国演义》中这些经典形象的塑造，是由历史事件逐步推动来塑造这些人物形象的，这些人物形象都刻画的十分饱满，每一个人物都有自己典型的性格特点。纵观中国古代文学的创作，我们可以看出，在中国古代文学发展的各个阶段，都有其塑造的一些经典的人物形象，这些经典的人物形象，或足智多谋、或武艺高强、或温文尔雅、或古灵精怪。
在不同时期文学作品所塑造的实际形象都存在着差异和不同，这些差异不仅仅体现在对于这些形象的塑造技法上，更多的也体现在这些人物形象独特的个性上，我们在惊叹古代先贤的文学创作水平之余，也需要能够从这些优秀的文学作品中吸取更多的氧分，为中国现代文学作品的创作提供更多的思路和借鉴。
３结语
通过对于我国古代不同时期文学作品的创作我们可以发现，古代文学由于其时代背景都不同，其创作的内容都存在一定程度的差异，也导致了古代文学中所塑造的人物形象存在着差异和不同，这些差异也共同构成了丰富多彩的中国文学宝库，因此我们需要通过对于古代文学中人物塑造的技法和人物形象的研究来更好地去创作适合现代读者审美观点的优秀文学作品。
参考文献
［１］顾玉明．中国古代文学史长篇［Ｍ］北京：北京师范大学出版社．
［２］张少康．中国古代文学创作论［Ｍ］北京：北京大学出版社.
［３］蔡正楚．中国古代文学通论［Ｍ］湖南：岳麓出版社.
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